Οι περιπλανώμενοι - ένα σύμβολο της ρωσικής ζωγραφικής του 19ου αιώνα. Χάρη σε αυτούς, οι κάτοικοι διαφόρων πόλεων και επαρχιών ήταν σε θέση να εξοικειωθούν με τα έργα τέχνης των μεγάλων δασκάλων.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/75/kto-takie-hudozhniki-peredvizhniki.jpg)
Peredvizhniki - η συντομογραφία της ένωσης ρωσικών καλλιτεχνών, η οποία εμφανίστηκε στο δεύτερο μισό του δέκατου ένατου αιώνα. Οι ιδρυτές ήταν ο Ivan Kramsky, ο Grigory Myasoedov, ο Nikolai Ge.
Ο κύριος στόχος της δημιουργίας μιας κοινωνίας είναι η οργάνωση εκθέσεων τέχνης σε όλες τις πόλεις. Αυτό έγινε έτσι ώστε οι άνθρωποι από τις επαρχίες να είχαν επίσης την ευκαιρία να εξοικειωθούν με τη ρωσική τέχνη. Το 1870 δημιουργήθηκε ένας Χάρτης, ο οποίος δηλώνει τι είδους εταιρική σχέση διαχειρίζεται η γενική εταιρική σχέση, με ποιον τρόπο επιλύονται τα γενικά ζητήματα που σχετίζονται με το έργο της οργάνωσης.
Γραφική αναταραχή ή πώς ξεκίνησαν όλα
Οι δεκατέσσερις καλύτεροι απόφοιτοι της Imperial Academy of Arts προτιμούσαν την ελευθερία δημιουργίας στο χρυσό μετάλλιο. Αρνούνταν να ζωγραφίσουν μια εικόνα στο υποδεικνυόμενο θέμα, θεωρώντας το πολύ από την πραγματικότητα. Οι αντάρτες ζήτησαν ένα δωρεάν θέμα, το οποίο απορρίφθηκε. Με την πάροδο του χρόνου, έστειλαν αίτημα για την έκδοση διπλωμάτων που αντιστοιχούν στα ήδη παραληφθέντα μετάλλια.
Το 1863, νέοι ζωγράφοι, με επικεφαλής τον Ivan Kramskoy, δημιούργησαν τον πρώτο σύλλογο στην ιστορία της ρωσικής τέχνης. Η κύρια ιδέα ήταν ο ρεαλισμός και ο κοινωνικός προσανατολισμός αντί της θεατρικής και της ιδεολογίας. Οι καλλιτέχνες έλαβαν εντολές για έργα ζωγραφικής, έδωσαν μαθήματα κατάρτισης, συγκεντρώθηκαν για να συζητήσουν πιεστικά ζητήματα. Το μεγαλύτερο πρόβλημα ήταν το οικονομικό ζήτημα και το γεγονός της επανάληψης από τα άτομα της επικοινωνίας με τα μέλη της ακαδημίας. Kramsky για τους λόγους αυτούς άφησε την κοινωνία.
Επτά χρόνια αργότερα αντικαταστάθηκε η συνεργασία των εκθέσεων ταξιδιού τέχνης. Ένωσε τους ζωγράφους της Μόσχας, της Αγίας Πετρούπολης. Οι πολεμιστές αντιτίθενται στη δουλειά τους στο ακαδημαϊσμό. Ο χάρτης της νέας κοινωνίας εγκρίθηκε το 1870. Η πρώτη έκθεση άνοιξε ένα χρόνο αργότερα στην Αγία Πετρούπολη, σε δύο μήνες επισκέφθηκε τη Μόσχα, το Κίεβο και το Χάρκοβο. Σχεδόν πριν από την έναρξη της έκθεσης, αγοράστηκαν σχεδόν οι μισοί από τους διαθέσιμους πίνακες ζωγραφικής και σχεδίων. Κατά τη διάρκεια της σύμπραξης, πραγματοποιήθηκαν οι ακόλουθες εκθέσεις:
- Στη Μόσχα.
- Ρίγα
- Kursk
- Voronezh;
- Poltava;
- Την Οδησσό και άλλες πόλεις.
Διάσημοι περιπλανώμενοι
Ένας από τους ιδρυτές ήταν ο Alexei Savrasov. Ένας ζωγράφος τοπίου εκπαιδεύτηκε ενάντια στη βούληση του πατέρα του. Η βάση του έργου του ήταν το έργο των γερμανών και αγγλικών ζωγράφων. Απονεμήθηκε διάφορα βραβεία, αλλά τα τελευταία χρόνια της ζωής του ο καλλιτέχνης έζησε σε απόλυτη ανάγκη.
Τα ονόματα των Πεζοναυτών ήταν γνωστά πολύ πέρα από τα σύνορα του κράτους μας. Ένα παράδειγμα είναι ο Ivan Shishkin. Η ιστορία του ρωσικού τοπίου συνδέεται με τις δημιουργίες του και τα έργα τέχνης αυτού του ασκητή έχουν γίνει εθνικά κλασικά και έχουν αποκτήσει δημοτικότητα σε όλο τον κόσμο.
Ρώσοι καλλιτέχνες δημιούργησαν μια τεράστια γκαλερί πορτρέτου Ίσως αυτό έγινε χάρη στον Ivan Nikolaevich Kramskoy. Ήταν αυτός που ανήκε στο παγκοσμίου φήμης πορτρέτο του Λέοντα Τολστόι, ζωγραφισμένο το 1873. Η εικόνα δείχνει σαφώς όχι μόνο τις εξωτερικές ιδιότητες του συγγραφέα, αλλά και τα χαρακτηριστικά του χαρακτήρα του.
Ένα από τα σημαντικά φαινόμενα στην ιστορία της ρωσικής ζωγραφικής ήταν η ζωγραφική "Barge Haulers". Η Ilya Repin πολύχρωμη έδειξε σε αυτήν την εικόνα ενός κοινού λαού. Πριν από αυτόν τον καλλιτέχνη, αυτό το θέμα παρέμεινε απρόσιτο. Με ιδιαίτερη αγάπη, ζωγράφισε εικόνες απλών αγροτών. Στη δεκαετία του '80 του 19ου αιώνα, ο καλλιτέχνης στράφηκε στο πορτραίτο, παρουσιάζοντας διάφορα διάσημα πρόσωπα της εποχής.
Οι περιπλανώμενοι περιλαμβάνουν:
- Vasily Maximov;
- Vasily Perov;
- Αμπράμ Αρκίπόφ.
Οι συμμετέχοντες εργάστηκαν σε διαφορετικές καλλιτεχνικές κατευθύνσεις, αλλά ενώθηκαν με ένα πράγμα - την ιδέα του λαϊκισμού. Αντιπαραβάλλουν τη δημιουργικότητά τους με τους εκπροσώπους του επίσημου ακαδημαϊκού.