Μιλώντας για τον εαυτό του, ο Vladimir Arkhangelsky λέει ότι δεν είναι σύγχρονος καλλιτέχνης. Ο ζωγράφος δεν δημιουργεί εννοιολογική αλλά συναισθηματική τέχνη.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/17/vladimir-arhangelskij-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn.jpg)
Βιογραφία
Ο μελλοντικός καλλιτέχνης γεννήθηκε το 1971 στο Τσελιάμπινσκ. Έλαβε σχολείο δευτεροβάθμιας εκπαίδευσης και στη συνέχεια εισήλθε στην Ακαδημία Αρχιτεκτονικής και Τέχνης της πόλης του Εκατερινγκμπουργκ. Το 1995, ο νέος έφυγε εδώ ως πιστοποιημένος ειδικός, και μετά από 5 χρόνια άνοιξε το δικό του στούντιο σε αυτή την πόλη. Και το 2004, ο ζωγράφος διοργάνωσε το δικό του δημιουργικό εργαστήρι στη Μόσχα.
Ο Vladimir Arkhangelsky δεν είναι μόνο καλλιτέχνης, αλλά και εσωτερικός σχεδιαστής, διακοσμητής.
Καριέρα
Η πρώτη ατομική έκθεση του καλλιτέχνη πραγματοποιήθηκε στο Yekaterinburg στο Μουσείο Καλών Τεχνών. Αυτό ήταν το 2001. Στη συνέχεια, ετησίως, μέχρι το 2004, ο καλλιτέχνης εκτίθεται σε αυτή την πόλη, και στη συνέχεια στη Μόσχα. Μετά από αυτό, ακολούθησε ένα τετραετές διάλειμμα, όταν πραγματοποιήθηκε στην πρωτεύουσα η επόμενη έκθεση του Vladimir Arkhangelsky.
Δημιουργικότητα
Το καλύτερο πράγμα για τον καλλιτέχνη είναι οι πίνακές του. Ο Vladimir Arkhangelsky προτιμά να μην αναφέρει ποια είναι η προσωπική του ζωή, αν έχει γυναίκα, αν είναι ευτυχισμένος σύζυγος. Αλλά στη συνέχεια για τη δημιουργική βιογραφία είναι έτοιμη να μιλήσει ατελείωτα. Τον Οκτώβριο του 2019, στις αίθουσες εστιατορίου του συνεδρίου, οι οποίες βρίσκονται στο ξενοδοχείο President, πραγματοποιήθηκε ιδιωτική έκθεση των έργων του Αρχάγγελσκ.
Υπενθυμίζοντας αυτό το γεγονός, ο καλλιτέχνης είπε ότι παρουσιάστηκαν τα έργα που είχε δημιουργήσει εδώ και 10 χρόνια. Ο Βλαντιμίρ τους έγραψε όλα από τη φύση.
Ο Αρχάγγελσκου δήλωσε ότι προτιμά να χρησιμοποιεί ήδη οικεία άτομα ως μοντέλα. Πιστεύει ότι μπορεί να μεταφέρει καλύτερα τον εσωτερικό κόσμο ενός ατόμου με τον οποίο έχει επικοινωνήσει για μεγάλο χρονικό διάστημα. Ως εκ τούτου, αποδεικνύεται η δημιουργία της επιθυμητής εικόνας στον καμβά.
Όταν προσφέρουν παραγγελίες, ο ίδιος αρχικά γνωρίζει αυτό το άτομο για να τον μελετήσει, να ερωτευτεί με κάποια χαρακτηριστικά μιας συγκεκριμένης προσωπικότητας και στη συνέχεια να το αναπαράγει σε καμβά. Όσο για τη στάση, μερικές φορές προκύπτει αμέσως, αλλά συμβαίνει ότι ο καλλιτέχνης ψάχνει για μια πιθανή θέση ενός sitter ή ενός μοντέλου για μεγάλο χρονικό διάστημα.