Οι κινηματογραφιστές του μυθιστορήματος του συγγραφέα της Abkhaz Fazil Iskander, οι δημιουργοί της ταινίας μεγάλου μήκους έδωσαν το όνομα "Parting - while the Good". Από τα πρώτα πλαίσια και τα λεπτά προβολής, ο θεατής κατανοεί ότι αυτή η φράση απέχει πολύ από λυρικό και ρομαντικό χρώμα.
Το διμερές δράμα τέχνης "Parting - while the Good" γυρίστηκε στο στούντιο Mosfilm το 1991 από τον διάσημο Λευκορωσικό σκηνοθέτη Vladimir Motyl. Η κυκλοφορία σε DVD έγινε από το Azimut το 2014.
Η ταινία, βασισμένη στα έργα του κλασικού της σοβιετικής πεζογραφίας, Fazil Iskander, μιλάει για τη δύσκολη μοίρα του απλού και αξιοσέβαστου καγκασιανού αγρότη Μπαγκράτ, ο οποίος αναγκάζεται να κρυφτεί από τους εχθρούς του και τελικά να γίνει αδερφός. Για τους ανθρώπους που συναντά ο Bagrat Kapsh κατά τη διάρκεια της δίωξης, λέει: "Εμείς συμμεριζόμαστε - ενώ οι καλοί", "Μοιράζουμε, μέχρις ότου κανένας από εσάς δεν με προδώσει". Κατανοεί ότι οι αγρότες που τον έκρυψαν, τραυματίστηκαν από τους διώκτες του, μπορούν να παρασυρθούν από τη δηλωμένη ανταμοιβή και να τους δώσουν στους Κοζάκους. Μετά από όλα, είναι συνεχώς σε ανάγκη και στέρηση. Η ζωή υπαγορεύει τους δικούς της κανόνες και, μερικές φορές, σε απελπιστικές καταστάσεις, ακόμη και οι καλοί άνθρωποι πρέπει να ενεργούν όχι πολύ ευγενείς. Αυτός είναι ο λόγος για τον οποίο, στο πλαίσιο του σεναρίου, εντοπίζεται μία από τις φράσεις του Fazil Iskander: "Τα ζώα δεν προδίδουν κανέναν, μόνο οι άνθρωποι προδίδουν".
Η ταινία έχει όλα όσα βρίσκονται στην καθημερινή ζωή: αγάπη και μίσος, καλοσύνη και θάρρος, προδοσία και αυτοθυσία. Οποιαδήποτε στιγμή, μπορεί κανείς να καταλάβει πόσο αξιοπρεπής είναι ένα άτομο, όχι μόνο από τις ενέργειες που εκτελεί σε σχέση με άλλους. Πολλά εξαρτώνται από το πόσο ειλικρινείς είναι οι ίδιοι με τον εαυτό τους, αν κατορθώνουν να ζουν όπως τους λέει η συνείδηση και όχι το πώς υπαγορεύουν οι περιστάσεις.
Ενεργώντας
Οι εργασίες για τον κύριο ρόλο του Γκεόργκι Νταρχαϊσβίλι είναι η περίπτωση που ο θεατής προσδιορίζει τον ηθοποιό με τον χαρακτήρα του οποίου ενσωματώνει την εικόνα. Μεταξύ εκπροσώπων του συντεχνιακού θεάτρου, αυτό θεωρείται το υψηλότερο βραβείο για δράση - πράγμα που σημαίνει ότι ήταν πειστικός, κατόρθωσε να «συνηθίσει τον ρόλο». Παρά το γεγονός ότι έχουν περάσει πολλά χρόνια από τη σκηνοθεσία, ο εκτελεστής του ρόλου του Bagrat συχνά πρέπει να ακούσει μια διεύθυνση που του απευθύνεται από το όνομα του κύριου χαρακτήρα της ταινίας.
Ο Γκεόργκι (Gia) Darchiashvili είναι ένας γεωργιανός θεατρικός και κινηματογραφικός ηθοποιός. Γεννήθηκε το 1957 στην Τιφλίδα, όπου σήμερα ζει και εργάζεται. Έλαβε επαγγελματική εκπαίδευση στο Ινστιτούτο Κινηματογράφου. Shota Rustaveli, που αποφοίτησε το 1982. Στις δημοσιεύσεις των μέσων μαζικής ενημέρωσης και στις κινηματογραφικές περιοχές, λίγα είναι γραμμένα για τη βιογραφία, τη σταδιοδρομία και τη σταδιοδρομία του. Πληροφορίες σχετικά με την προσωπική ζωή και την οικογένειά του, εκτός από το γεγονός ότι διαζευγνύει τη σύζυγό του Λιάνα, είναι σχεδόν απουσία.
Στη Γεωργία, ο Γιώργος Νταρχαϊσβίλι είναι γνωστός ως θεατρικός δράστης. Έπαιξε πάνω από 50 ρόλους σε θέατρα. Σάντρο Αμέτελη, Μ. Κωστάβα, Βασιλικό Περιφερειακό Θέατρο. Όσο για τον κινηματογράφο, κατά τη σοβιετική περίοδο, εκτός από το Mosfilm, ο Darchiashvili πρωταγωνίστησε στο στούντιο Georgia-Film σε ταινίες από διάσημους σκηνοθέτες (Giga Lortkipanidze, Merab Tavadze). Συμμετείχε στη σκηνοθεσία της ταινίας "Η επιστροφή του κλέφτη της Βαγδάτης" στο Studio Κινηματογράφου Raji Kapoor. Ο ρόλος του Πρίγκιπα Αλτάφ στο κοινό Σοβιετικό-Ινδικό έργο Μαύρος Πρίγκιπας του Ajub (1989-1991) πρόσθεσε δημοτικότητα στον γεωργιανό ηθοποιό. Αυτή τη στιγμή, η φιλμογραφία του Γρηγόρη Δαρχειασβίλι έχει 16 έργα, εκ των οποίων 6 έπαιξαν τους κύριους ρόλους. Έτσι συνέβη ότι για το ρωσικό ακροατήριο, ο ηθοποιός συνδέεται σταθερά με την προσωπικότητα του υπερήφανου και δίκαιου ορειβάτη Μπαγκράτ, ο οποίος τοποθετεί πάνω από όλα την τιμή, τη δικαιοσύνη και την καλοσύνη στους ανθρώπους. "Ο χωρισμός, ενώ οι καλοί", "Ο χωρισμός, ενώ κανένας από εσάς δεν με προδόθηκε" - ο κύριος χαρακτήρας της ταινίας απευθύνεται σε εκείνους τους ανθρώπους με τους οποίους η μοίρα τον έφερε μαζί: Λενάλα (Λουδμίλια Ποταπόβα), Μελλά (Μούσα Ντουδέεφ) Μίκης (Isfondier Gulyamov, Julien Rosales) και άλλοι.
Διακόσμηση ταινιών ταινιών
Η άνευ όρων καλλιτεχνική αξία της ζωγραφικής είναι οι πρωτότυπες ζωγραφιές της καθημερινής ζωής των κατοίκων των ορεινών περιοχών και η απαράμιλλη ομορφιά της φύσης της Αμπχαζ (ο εικονολήπτης Vladimir Ilyin, ο καλλιτέχνης Viktor Yushin, η κοσμηματοπαιδαγωγός Irina Motyl, κόρη του σκηνοθέτη V. Motyl).
Πίσω από τις σκηνές είναι οι μελωδίες του Γκενάντι Γκλάντκοφ, ενός συνθέτη που αναγνωρίζεται στο ρωσικό κινηματογράφο ως ένας από τους καλύτερους μεταξύ των κινηματογραφιστών. Εκτός από τις διάσημες ταινίες κωμωδίας ("Formula of Love", "Gentlemen of Fortune", "12 καρέκλες") και φιλοσοφικές ιστορίες ("Kill the Dragon", "Ordinary Miracle"), η μουσική του ακούγεται σε ταινίες όπως «Before the First Blood», Εσείς - σε μένα, εγώ - σε σας ", " Δεν υπάρχει επιστροφή."
Ο συγγραφέας ενός τραγουδιού που χτυπάει και χτυπάει καρδιά για τις προσδοκίες του λαού του Καυκάσου είναι ο διάσημος ποιητής και bard Julius Kim. Το ποίημά του, με τίτλο "Τρία τραγούδια", είναι ένα τρίπτυχο, το οποίο εκτός από το τραγούδι "Sad" στο δεύτερο επεισόδιο της ταινίας περιλαμβάνει και άλλα δύο: "Table" και "Merry". Το κείμενο ενός από αυτά είναι χτισμένο με τη μορφή διαλόγου:
- Γιατί είσαι τόσο διαζευγμένος, το ηχηρό νυχτερινό άγαλμα, και με ποιον τραγουδάς με το τραγούδι σου; Στην αυλή του άσχημου καιρού, της θλίψης και του πολέμου - είστε μέχρι τα τραγούδια σας αυτές τις μέρες;
- Είναι η επιχείρησή σας να αγωνιστείτε στον τομέα. Είναι το μερίδιό σας - η θλίψη να θρηνήσει. Αποδράστε, μην ακούτε το τραγούδι μου. Ήρθε η ώρα για μένα - γι 'αυτό τραγουδώ! Και τραγουδάω τραγούδια δυνατά και χαρούμενα, που δεν κρατάω την καρδιά μου, πόσο είναι! Φύγε, μην ακούσεις ή τραγουδάς μαζί μου! Δεν έχω άλλη πηγή για τραγούδια.
