Στο θεατρικό slang, φανατικοί οπαδοί των αστεριών ονομάζονται "τυριά" και γιατί - λίγοι άνθρωποι ξέρουν. Αλλά η λέξη προήλθε από το όνομα του καταστήματος, το οποίο πριν από πενήντα χρόνια βρισκόταν στη γωνία του Gorky και Kamergersky Lane, κοντά στο διαμέρισμα του Σεργκέι Yakovlevich Lemeshev. Στο "Cheese", οι "Lemeschists", που βρισκόταν σε καθημερινή υπηρεσία στην είσοδο του είδωλου τους, έτρεχαν με τη σειρά τους στο bask, για το οποίο έλαβαν ψευδώνυμο, το οποίο αργότερα εξαπλώθηκε σε όλους τους οπαδούς του θεάτρου. Παρόλο που είχαν πολλά "τυριά" όπως ο Λεμεσέφ, μάλλον κανείς στην ιστορία του θεάτρου δεν είχε
Στη Ρωσία, ο Σεργκέι Yakovlevich Lemeshev (1902-1977), μαζί με τον Fedor Chaliapin, είναι ίσως ο πιο αγαπημένος τραγουδιστής της όπερας στην πρόσφατη ιστορία.
Παιδική και επαγγελματική εκκίνηση
Γεννήθηκε σε μια πολύ φτωχή αγροτική οικογένεια, σε ένα μικρό χωριό, και τραγούδησε από την πρώιμη παιδική ηλικία. Ήταν πάντα περιτριγυρισμένος από καλούς τραγουδιστές, συμπεριλαμβανομένων των γονέων του και άλλων κατοίκων του χωριού, αφού εκείνη την εποχή η Ρωσία ήταν μια «χώρα τραγουδίστριας». Ο πατέρας του πέθανε όταν ο Σεργκέι ήταν 10 χρονών και μετά από τέσσερα χρόνια σε ενοριακό σχολείο άρχισε να επισκευάζει παπούτσια, καθώς η οικογένεια δεν είχε άλλη πιθανότητα να ξεφύγει από τη φτώχεια. Το 1918, συναντήθηκε με τον αρχιτέκτονα και τον εραστή της όπερας Νικολάι Κσβχίν, ο οποίος έπεισε τον Σεργκέι να μελετήσει σοβαρά τη φωνή του. Ήταν η επανάσταση που τον βοήθησε να συνειδητοποιήσει το όνειρο μιας καριέρας όπερας, αφού οι μπολσεβίκοι χορήγησαν στους φτωχότερους αγρότες και στους προλετάριους το προνομιακό δικαίωμα στην ελεύθερη εκπαίδευση. Ο Σεργκέι πηγαίνει να σπουδάσει στο Ωδείο της Μόσχας, όπου έγινε δεκτός για το μάθημα. (Αυτό καθορίζει τις πολιτικές του απόψεις, διότι, όπως είπε πολλές φορές, "οι συμβουλές μου έδωσαν τα πάντα.")
Οι καθηγητές του ήταν τενόρος N. Rajsky (φοιτητής της πόλης Nouvelli), N. Kardyan και L. Zvyagina (που οδήγησε ένα μεγάλο contralto.) Το 1926, ο Lemeshev έκανε το ντεμπούτο του ως Lensky στο στούντιο Stanislavsky και από το 1927 έπαιξε σε θέατρα Sverdlovsk, Harbin (Μαντζουρία) και Τιφλίδα. Το 1931, έγινε ο κορυφαίος τενόρος του θεάτρου Bolshoi, όπου τραγούδησε για τα επόμενα 34 χρόνια, κερδίζοντας παγκόσμια αναγνώριση. Το κοινό του μεγάλωσε μαζί με τη φήμη του, και σύντομα κέρδισε μια πραγματική στρατιά οπαδών που ονομάζεται "Λεμεσαιβιστές". Το ρεπερτόριό του περιελάμβανε τον Δούκα της Μάντοβα, τον Λένσκυ, τον Αλφρέντο, τον Τσαρ Μπερεντίνι (από τη Σνεγκούρτσκα), τον Ινδικό Guest (Sadko), τον Faust, τον Ziebel, τον Almaviva, τον ιερό ανόητο, τον αστρολόγο Rudolph («Bohemia»)), Ναντίρ ντε Γκρέιο (Μάνον), Γέραλντ (Λακμέ), Ρωμαίος (Γουνόδ (Ρωμαίος και Ιουλιέτα), Φραμπ Ντάιλο, και Βέρθερ.
Κορυφαία σταδιοδρομία
Οι φωνητικές και καλλιτεχνικές του ιδιότητες, προφανείς σε κάθε ακροατή, είναι η ομορφιά του στύλου, της μουσικότητας, της ευκολίας φωνητικής παραγωγής, της εκφραστικότητας και της ξεκάθαρης λεξικότητας, ποιότητες που απαντώνται συχνότερα στους τραγουδιστές του bel canto. Ένα ενδιαφέρον σχόλιο για το τραγούδι του Λεμεσέφ έγινε από τον τενόρο Α. Ορφένοφ: «είχε μια μικτή φωνή ασύγκριτης ομορφιάς, που του επέτρεψε να πάρει τις υψηλότερες νότες με τέτοιο όμορφο πλούτο που ακόμη και οι ειδικοί δεν μπορούσαν να εξηγήσουν πώς αυτό έγινε τεχνικά …. soprano … ακούγεται θαρραλέος και γεμάτος δύναμη … ο τρόπος μείωσης του λάρυγγα του σε υψηλές νότες του επέτρεψε να αναλύσει τα μέρη που εμείς, οι απλοί λυρικοί tenors, δεν τραγουδούν, [ο ρόλος του] Rodolfo στη "Βοημία", Levko το Μάιο νύχτα, Dubrovsky Φρανκ Ντάβιλο
Η συναισθηματικότητα, η δράση και η ομορφιά του Λεμεσέφ πολύ γρήγορα τον έκαναν είδωλο. Εκτός από τον δούκα της Μάντοας, ο οποίος ήταν ο κύριος ρόλος του πριν από τον πόλεμο, έκανε εξαιρετικά ρομαντικούς, μελαγχολικούς και τραγικούς ρόλους, όπως ο Werther, ο Romeo και ο Lensky. Δυστυχώς, όπως κάθε σοβιετικό αστέρι στη δεκαετία του '30, είχε προβλήματα να πάρει άδεια για την καταγραφή πλήρων όπερων. Πολλοί ρόλοι στους οποίους ήταν πολύ επιτυχημένοι δεν καταγράφηκαν καθόλου. Ο Λένσκυ έγινε τελικά ο πιο διάσημος ρόλος του, τον οποίο διαμόρφωσε σε όλη του τη ζωή. Το ντουέτο του με τη Γκαλίνα Βισνέβσκαγια το 1955 για την καταγραφή του Ευγένιου Ονγίν, έγινε αρκετά δημοφιλές στο εξωτερικό.
Τα καλύτερα χρόνια της καριέρας του ήταν το 1931-1942. Ήταν επίσης ένας εξαιρετικός τραγουδιστής συναυλιών και ένας λαμπρός καλλιτέχνης λαϊκών τραγουδιών. Το 1938, έγινε ο πρώτος καλλιτέχνης που τραγουδούσε τα 100 μυθιστορήματα του Τσαϊκόφσκι σε 5 συναυλίες. Τα λαϊκά τραγούδια που εκπέμπονται στο ραδιόφωνο τον έκαναν έναν πραγματικά «εθνικό» τραγουδιστή. Επιπλέον, η ταινία «Μουσική Ιστορία» του 1941, στην οποία έπαιξε τον κύριο ρόλο, του έφερε το Βραβείο Στάλιν και ονόμασε Λεμεσέφ-μανία σε ολόκληρη την ΕΣΣΔ. ότι η προσωπικότητά του ήταν ένα σημαντικό κομμάτι της επιτυχίας του και ότι είναι θυμωμένος ως ένας πολύ φιλικός και χαρούμενος άνθρωπος, ο οποίος ήταν και στενόμυαλος συνάδελφος, ήταν επίσης ένας πολύ ερωτικός άνθρωπος, έξι γάμοι και πολυάριθμες intrigues εστίασαν την προσοχή των οπαδών στην προσωπική του ζωή.
