Ο 19ος αιώνας είναι η ακμή της παγκόσμιας και ρωσικής ζωγραφικής. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, οι βασικοί τομείς στη ζωγραφική της Δυτικής Ευρώπης είναι ο ρομαντισμός, ο ρεαλισμός, ο ιμπρεσιονισμός, ο νεο-ιμπρεσιονισμός και ο μετα-ιμπρεσιονισμός, ο προ-ραπαλισμός. Εάν θέλετε να δημιουργήσετε μια λίστα με καλλιτέχνες του 19ου αιώνα, είναι καλύτερο να το διαρθρώσετε σύμφωνα με τις κατευθύνσεις που αντιπροσώπευαν αυτοί οι καλλιτέχνες, καθώς και με τις χώρες που ήταν κέντρα ανάπτυξης αυτών των περιοχών.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/50/kak-sostavit-spisok-hudozhnikov-19-veka.jpg)
19ος αιώνας Ευρωπαίοι καλλιτέχνες
Ο κατάλογος ξεκινά με εκπροσώπους της Δυτικοευρωπαϊκής ζωγραφικής του 19ου αιώνα, η Γαλλία εξακολουθούσε να θεωρείται το παγκόσμιο πολιτιστικό κέντρο εκείνης της εποχής (ξεκινώντας από τον 17ο αιώνα) και ο ρομαντισμός ήταν το καλλιτεχνικό στυλ που άνοιξε την εποχή. Είναι περίεργο, στο Διαδίκτυο, ότι είναι πολύ πιο εύκολο να βρείτε πληροφορίες σχετικά με τους εκπροσώπους του ρομαντισμού στην ζωγραφική σε γενικές γραμμές από ό, τι για Γάλλους καλλιτέχνες του 19ου αιώνα. Για παράδειγμα, μπορείτε να ανατρέξετε στις πληροφορίες που παρουσιάζονται στην ιστοσελίδα smollbay.ru, όπου οι ρομαντικοί καλλιτέχνες εμφανίζονται όχι μόνο στη Γαλλία αλλά και σε άλλες χώρες. Παρεμπιπτόντως, ο κατάλογος των εκπροσώπων του ρομαντισμού στην ζωγραφική του 19ου αιώνα πρέπει να ξεκινήσει με έναν από τους ιδρυτές του - τον Ισπανό Francisco Goya. Μπορείτε επίσης να συμπεριλάβετε τα ονόματα του Jacques-Louis David, του οποίου το έργο καταλαμβάνει ένα οριακό κράτος ανάμεσα στον κλασικισμό και τον ρομαντισμό, καθώς και τους "πραγματικούς ρομαντικούς" του Θεόδωρου Γκερικάλ και του Ευγένιου Ντελακροξ.
Ο ρομαντισμός αντικαθίσταται από ρεαλιστική ζωγραφική, που επίσης προέρχεται από τη Γαλλία. Ένα μάλλον περιεκτικό άρθρο σχετικά με τον τομέα αυτό περιέχεται στο εγκυκλοπαιδικό λεξικό Brockhaus και Efron και το κείμενό του μπορεί να διαβαστεί στο Διαδίκτυο στη διεύθυνση dic.academic.ru. Οι εκπρόσωποι του ρεαλισμού στις καλές τέχνες της Γαλλίας, πρώτα από όλα, περιλαμβάνουν τους Honore Daumier, Gustave Courbet και Jean Francois Millet.
Μια από τις φωτεινότερες σελίδες στην ιστορία της γαλλικής ζωγραφικής είναι η εμφάνιση και η ανάπτυξη του ιμπρεσιονισμού. Οι πληροφορίες για τους ιμπρεσιονιστές καλλιτέχνες είναι πολύ εύκολο να βρεθούν με την επίσκεψη στις σελίδες hudojnik-impressionist.ru, impressionism.ru, καθώς και πολυάριθμες δημοσιεύσεις για το θέμα αυτό, για παράδειγμα, "Ιμπρεσιονισμός, εικονογραφημένη εγκυκλοπαίδεια" του Ivan Mosin, "Impressionism. Sinelnikova, "Η Ιστορία της Παγκόσμιας Ζωγραφικής, Ο Ιμπρεσιονισμός" της Ναταλίας Σκοροβόγκαντο. Οι κορυφαίοι κύριοι εδώ είναι ο Eduard Manet, ο Claude Monet, ο Auguste Renoir, ο Camille Pissarro, ο Edgar Degas.
Δεν είναι λιγότερο συχνή η πληροφόρηση για τους εκπροσώπους του νεο-ιμπρεσιονισμού και του μετα-ιμπρεσιονισμού. Μπορείτε να το βρείτε στην προαναφερθείσα ιστοσελίδα smollbay.ru ή στο βιβλίο της Έλενα Ζορίνα "Ιστορία της Παγκόσμιας Ζωγραφικής, Η Ανάπτυξη του Ιμπρεσιονισμού". Καταρχήν, ο κατάλογος πρέπει να συμπληρωθεί με τα ονόματα των Georges Seurat, Paul Signac, Paul Cezanne, Paul Gauguin, Vincent Van Gogh, Henri de Toulouse-Lautrec.
Μια τέτοια τάση στην αγγλική ζωγραφική του δεύτερου μισού του 19ου αιώνα, καθώς ο προ-Ραφαλιτισμός κερδίζει αυξανόμενη δημοτικότητα. Τα ονόματα των εκπροσώπων του βρίσκονται στο δικτυακό τόπο dic.academic.ru, restorewiki.ru ή στα βιβλία «Προ-Ραφαλισμός» του Ιβάν Μοσίν, «Ιστορία της Παγκόσμιας Ζωγραφικής, Βικτοριανή Ζωγραφική και Προ-Ραφαηλίτες» από τη Ναταλία Μαγιόροβα και τον Γκενάντι Σκόκοφ. Οι κορυφαίοι δάσκαλοι αυτής της κατεύθυνσης είναι ο Dante Gabriel Rossetti, ο John Everett Milles, ο William Holman Hunt, ο William Morris, ο Edward Burne-Jones.