Ο Edgar Degas είναι ένας ιμπρεσιονιστής καλλιτέχνης που ενδιαφέρεται μόνο για την καθαρή τέχνη. Η μεγαλοφυία της ζωγραφικής μελέτησε την κίνηση του ανθρώπινου σώματος, προσπαθώντας να μεταδώσει τις μικρότερες λεπτομέρειες στον καμβά.
Ο γάλλος ιμπρεσιονιστής καλλιτέχνης γεννήθηκε το 1834 στην οικογένεια ενός τραπεζίτη, του οποίου η οικονομική φερεγγυότητα επέτρεψε στον μελλοντικό καλλιτέχνη να επικεντρωθεί αποκλειστικά στη δημιουργικότητα.
Ο Edgar Degas εισήλθε στην Σχολή Καλών Τεχνών το 1855. Ο Louis Lamot (πρώην μαθητής της Ingres) έγινε ο μέντορας του. Τα επόμενα πέντε χρόνια, ο καλλιτέχνης πέρασε στην Ιταλία, όπου εξοικειώθηκε με τα έργα των μεγάλων κλασικών της Αναγέννησης. Με την επιστροφή του στο Παρίσι, αρχίζει να πειραματίζεται ενεργά, δημιουργώντας αντίγραφα ζωγραφικών έργων από διάσημους Γάλλους καλλιτέχνες που δύσκολα διακρίνονται από τα πρωτότυπα.
Degas δημιουργικότητα
Τα πρώτα δημιουργικά έργα του καλλιτέχνη ήταν χαράσματα. Εμπνευσμένο από το να ταξιδεύει στις πόλεις της Ιταλίας, ζωγραφική από παλιούς δασκάλους, γυρίζει στα ιστορικά θέματα, δανείζοντας από τις τελευταίες ξηρές μορφές και τα σκούρα χρώματα. Σύντομα ζωγραφική πορτρέτου έγινε ο κύριος καλλιτεχνικός του τομέας. Μια τέτοια αλλαγή συμβαίνει υπό την επιρροή του διαβόητου Eduard Manet, ενός στενού γνωστού με τον οποίο φέρνει σαφή μοντελοποίηση μορφών και ευκρίνειας των χαρακτηριστικών στους πίνακές του.
Σε αυτό, η καινοτόμος αναζήτηση για Degas δεν σταματά. Η τελειομανής του φύση συνεχίζει να βουίζει το στυλ του. Έτσι, αυτή τη φορά, τα παρασκήνια του θεάτρου, τα πλυντήρια, τα εργαστήρια ραπτικής και άλλα χαρακτηριστικά της καθημερινής ζωής του ίδιου του Παρισιού γίνονται νέες ιστορίες καλλιτεχνών. Με γνήσιο ενδιαφέρον για τον νεωτερισμό και την εξαιρετική παρατήρηση, προσελκύει τους ιμπρεσιονιστές, εμπλουτίζοντας την παλέτα του με φωτεινά και φωτεινά χρώματα.
Διάσημοι πίνακες ζωγραφικής
Σε μια προσπάθεια να ξεπεράσει την στατική της εικόνας του καβαλέτου, ο Degas κάνει το ανθρώπινο σχήμα το κύριο μέσο έκφρασής του. Πιάστε και στερεώστε στον καμβά τις μηχανικές κινήσεις, βοήθησε από ιπποδρομίες και μπαλέτο. Εδώ, οπλισμένος με σημειωματάριο, θα μπορούσε να περάσει ώρες αναλύοντας τη δυναμική των κινήσεων του ανθρώπινου σώματος. Οι "μπλε χορευτές" έγιναν αυτή η επιβεβαίωση. Οι απροσδόκητες γωνίες που απεικονίζονται από τις μπαλαρίνες, καθεμία από τις οποίες φαίνεται παγωμένη σε ένα συγκεκριμένο βήμα, επέτρεψε να δημιουργηθεί η ψευδαίσθηση της διαδικασίας κίνησης.
Αγάπη της γλυπτικής
Εκτός από τη ζωγραφική, ο Degas ασχολήθηκε με τα γραφικά και τη γλυπτική. Λίγοι ήταν τυχεροί για να δουν τους μονοτύπους του. Μόνο ο συλλέκτης Vollard, ο καλλιτέχνης Paul Gauguin και ο θεατρικός συγγραφέας Louis Halevy συμπεριλήφθηκαν στον κύκλο αγαπημένων. Τα γραφικά του αντιπροσωπεύονται από φευγαλέα σκίτσα της καθημερινής ζωής του 19ου αιώνα στη Μονμάρτρη. Ο γλύπτης δημιούργησε τα γλυπτά από κερί και πηλό, και ποτέ από χάλκινο. 150 αγαλματίδια που έμειναν μετά το θάνατο ήταν παρόμοια με τα έργα ζωγραφικής του.
