Ο Alexander Serebryakov είναι ένας Ρώσος καλλιτέχνης που δημιούργησε μικροσκοπικές ακουαρέλες με εκπληκτική λεπτομέρεια. Τα τοπία του προσελκύουν την προσοχή με τα περίεργα χαρακτηριστικά των ευρωπαϊκών πόλεων. "Πορτραίτα εσωτερικών χώρων" εντυπωσιάζουν με τη λεπτότητα τους και σας κάνουν να θέλετε να βρίσκεστε μέσα σε ένα πολυτελές διαμέρισμα. Ο ίδιος ο καλλιτέχνης βρήκε ένα σπίτι σε εξορία και είναι σχεδόν άγνωστο στο σπίτι.
Αλέξανδρος Serebryakov - Ρώσος γραφίστας και ζωγράφος, εκπρόσωπος της δημιουργικής δυναστείας Serebryakov-Benois. Ο πλοίαρχος κέρδισε την αναγνώριση ανάμεσα σε Ευρωπαίους και Αμερικάνους γνωστούς, ενώ στο σπίτι του το όνομα του παρέμεινε άγνωστο εδώ και πολλά χρόνια. Μόνο το 2019 ανοίχθηκε η πρώτη μοναδική έκθεση του Αλεξάντερ Σέρεμπιακώφ στη Μόσχα. Η ζωή και το έργο ενός ξεχασμένου καλλιτέχνη αξίζει την προσοχή των συμπατριωτών.
Οικογένεια και πρώιμα χρόνια
Ο Alexander Borisovich γεννήθηκε το 1907 και ανήκε σε οικογένεια με πλούσιες πολιτιστικές παραδόσεις. Μαμά - ο διάσημος ζωγράφος πορτρέτου Z.E. Serebryakova. Πατέρας - μηχανικός B.A. Serebryakov. Ο παππούς Eugene Lansere - γλύπτης, ο θείος Alexander Benois - καλλιτέχνης, ιστορικός και θεωρητικός της ζωγραφικής, ιδρυτής της κοινωνίας "Κόσμος της Τέχνης".
Όλα τα παιδιά της Zinaida και του Boris Serebryakov κληρονόμησαν καλλιτεχνικό ταλέντο. Ο Αλέξανδρος πήρε τη ζωγραφική και τα γραφικά. Ο αδελφός του Eugene έγινε αρχιτέκτονας και συμμετείχε στην αποκατάσταση των παλατιών του Peterhof μετά τον Μεγάλο Πατριωτικό Πόλεμο. Οι αδελφές Ekaterina και Tatyana μεγάλωσαν ως καλλιτέχνες.
Η παιδική ηλικία του Αλέξανδρου Serebryakov περάσει στην Αγία Πετρούπολη και το οικογενειακό κτήμα κοντά στο Χάρκοβο. Το 1917, ο Μπόρις Ανατόλιεβιτς πέθανε από τυφλό και η Ζίνανα Ευγενεβνά δεν παντρεύτηκε ποτέ ξανά. Το 1925, ο Αλέξανδρος και η μητέρα και η αδελφή του Αικατερίνη εγκατέλειψαν τη Ρωσία για πάντα. Η οικογένεια εγκαταστάθηκε στη Γαλλία.
Ζωή και εργασία στην εξορία
Ο Alexander Serebryakov είναι αυτοδίδακτος καλλιτέχνης. Δεν έλαβε τυπική καλλιτεχνική εκπαίδευση και ανέπτυξε δεξιότητες στην πράξη, σχεδιάζοντας και παρατηρώντας το έργο της μητέρας και του θείου του. Από το 1926, ο Serebryakov βοήθησε τον Αλέξανδρο Μπενοϊς να οργανώσει τις παραστάσεις της Ida Rubinstein, ζωγράφισε το σκηνικό για τα μπαλέτα του Μπόρις Κόκνο. Την ίδια χρονιά, ο Αλέξανδρος και η Ekaterina Serebryakova δημιούργησαν μια σειρά γεωγραφικών χαρτών για το Μουσείο Διακοσμητικών Τεχνών του Παρισιού.
Το 1928, ο Serebryakov παρουσίασε για πρώτη φορά το έργο του στην γκαλερί του Forester. Τη δεκαετία του 1930 ο καλλιτέχνης έγινε γνωστός σε ευρωπαϊκή κλίμακα: οι πίνακές του εκτέθηκαν στις αίθουσες της Γαλλίας, του Βελγίου και της Τσεχικής Δημοκρατίας. Ο Serebryakov ζωγράφισε τοπία ακουαρέλας, εικονογραφημένες συλλογές ποίησης και παιδικά βιβλία, για παράδειγμα, το λεύκωμα Η Γαλλία μας. Ο καλλιτέχνης συνεργάστηκε με τον Τύπο: σχεδίασε γραμματοσειρές εφημερίδων, έγραψε μοντέρνες εικόνες για τα γυναικεία περιοδικά.
Serebryakov - "πορτρέτο ζωγράφος"
Το 1941 έλαβε χώρα η μοιραία γνωριμία του καλλιτέχνη με τον αριστοκράτη Charles de Beistegi. Ένας γνώστης της πολυτέλειας και της αισθητικής, ο Beistegi αγάπησε για την αγορά και τη διακόσμηση παλιών αρχοντικών. Μόλις έδειξε σκίτσα διαμερισμάτων στον Αλέξανδρο Serebryakov. Από εκείνη τη στιγμή, ο καλλιτέχνης έγινε μόνιμος διακοσμητής του Beistegi και ένας πραγματικός χρονιστής των ανακαινίσεών του. Για 30 χρόνια, ο Alexander Borisovich σχεδίασε ιδέες για διακόσμηση και έτοιμους εσωτερικούς χώρους του κάστρου Grusset και άλλων σπιτιών που ανήκουν στο Beistegi. Το 1951, ο Serebryakov σκιαγράφησε τη διακόσμηση για την κοσμημένη Ball de Beistegi. Ένα κοσμικό κόμμα μεγάλης κλίμακας έγινε ορόσημο και συγκέντρωσε όλα τα χρώματα της ευρωπαϊκής μποέμιας - από τον Σαλβαδόρ Ντάλι στο Christian Dior.
Χάρη στον Beistegi, το έργο του Alexander Serebryakov έγινε μοντέρνο μεταξύ των αριστοκρατών και των εκατομμυριούχων. Στη δεκαετία του 1950 και στη δεκαετία του '60, ο καλλιτέχνης σχεδίασε αρχοντικά και διαμερίσματα για την οικογένεια Rothschild, τον μεγιστάνα της Λατινικής Αμερικής Arthur Lopez, τον Baron Alexis de Rede. Ο καλλιτέχνης έκανε την ταλαντούχα αντίκες στυλιζαρίσματα, αναμειγνύοντας αντίκες με σύγχρονα αντικείμενα. Πνευματική λεπτομέρεια "από την Serebryakova" έγινε πίνακας-trompe l'oeil που απεικονίζει βιβλιοθήκες και πορσελάνη σε πλήρες μέγεθος.
Ορισμένες αναδρομικές εκθέσεις του Alexander Serebryakov στη Γαλλία και τις ΗΠΑ πραγματοποιήθηκαν στη δεκαετία του 1980. Η τελευταία ζωγραφική έκθεση πραγματοποιήθηκε το 1994. Ο καλλιτέχνης πέθανε το 1995 και θάφτηκε στο ρωσικό νεκροταφείο στο Saint-Genevieve-des-Bois κοντά στο Παρίσι.
Καλύτερη δουλειά
Στο έργο του, ο Alexander Serebryakov συνέχισε τις παραδόσεις του κόσμου της τέχνης. Ο καλλιτέχνης δεν ενδιαφέρθηκε για τα πρωτοποριακά πειράματα των μοντερνιστών και βρήκε έμπνευση στην αισθητική του 18ου αιώνα: σύνθετα λεπτή ροκοκό στολίδια, πληθώρα διακοσμητικών λεπτομερειών και πλούσια παλέτα.
Alexander Serebryakov, των οποίων τα καλύτερα έργα ζωγραφικής δημιουργήθηκαν χρησιμοποιώντας ακουαρέλα, ζωγραφισμένα μικρά τοπία και "εσωτερικά πορτρέτα". Η δουλειά του Serebryakova εντυπωσιάζει με την αριστοτεχνική του κυριαρχία στο σχέδιο και τον υψηλότερο βαθμό λεπτομέρειας.
Ο Alexander Borisovich ενδιαφέρθηκε για την αρχιτεκτονική κληρονομιά της Ευρώπης, ταξίδεψε στις περιοχές της Γαλλίας, του Βελγίου, της Ιταλίας. Σε ταξίδια δημιουργήθηκε μια σειρά από πίνακες ζωγραφικής που απεικονίζουν δρόμους, πάρκα, πλατείες, από ασυνήθιστες γωνίες. Τα αρχαία μνημεία συνορεύουν εδώ με σπίτια αναδιαμορφώσεως και μνημειακές κατασκευές - με αστεία μικρά πράγματα στα καταστήματα.
Οι εσωτερικοί χώροι στις ακουαρέλες του Αλέξανδρου Σέρεμπρυακοφ αναδημιουργούνται με ακρίβεια ντοκιμαντέρ. Ένας καλλιτέχνης-ειδικός σε ιστορικά διακοσμητικά στυλ αναπαριστά λεπτομερώς διακοσμητικά αντικείμενα, μπετονιέρες και ευαίσθητα στοιχεία επίπλων. Το χρωματικό σχέδιο των έργων βυθίζει τον θεατή στην ατμόσφαιρα των δωματίων: η δροσιά του μπάνιου, η επίσημη ευρύχωρη σαλόνι και η φιλόξενη σιωπή της βιβλιοθήκης.
