Δημοφιλής τραγουδιστής της Σοβιετικής Ένωσης και της Ρωσίας, Επίτιμος Καλλιτέχνης του RSFSR και Λαϊκός Καλλιτέχνης του Ταταρστάν. ο ιδιοκτήτης ενός ευχάριστου στύλου του tenor altino. ένας άνθρωπος που θα μπορούσε εύκολα να κατακτήσει την όπερα, έναν ζωντανό καλλιτέχνη λυρικών τραγουδιών - Albert Asadullin.
Βιογραφία και σταδιοδρομία
Albert Nurullovich Ο Asadullin γεννήθηκε στις 1 Σεπτεμβρίου 1948 στο Καζάν της Sukonnaya Sloboda. Η οικογένεια του αγοριού αποτελείται από έναν συνταξιούχο αξιωματικό που επέστρεψε από τον Β 'Παγκόσμιο Πόλεμο, μια συνηθισμένη νοικοκυρά, και δύο μεγαλύτερες αδελφές.
Το παιδί πήρε τη μουσική του εκπαίδευση στο Κολλέγιο Καλών Τεχνών του Καζάν. Αργότερα, ο νεαρός Αλβέρτος πήγε να σπουδάσει στην Ακαδημία Τεχνών ως αρχιτέκτονας, όπου ξύπνησε φωνητικό ταλέντο. Η αρχή της φωνητικής του καριέρας ξεκίνησε στο ερασιτεχνικό συγκρότημα "Ghosts", το οποίο περιελάμβανε τον τραγουδιστή και έπαιξε στην Ακαδημία Τεχνών. Τότε Albert Nurullovich τραγούδησε στην ομάδα "Nevskoe Vremya", για την οποία μετακόμισε στο Λένινγκραντ. Τα Σαββατοκύριακα ερμήνευσε στην Αίθουσα Αξιωματικών του Πούσκιν.
Η επιτυχία του κοινού και η ευχαρίστηση του τραγουδιού οδήγησαν στην απόφαση του Asadullin να συνεχίσει να ασχολείται με το επαγγελματικό τραγούδι. Επιπλέον, μετά τις πρώτες παραστάσεις, ο τραγουδιστής παρατήρησε και προσκάλεσε στην VIA "Singing Guitars", στην οποία ο τραγουδιστής περιόδευσε με επιτυχία σε όλη τη Σοβιετική Ένωση μέχρι το 1980.
Επιπλέον, το 1975 ο Albert Nurullovich έλαβε πρόσκληση να εμφανιστεί στην πρώτη σοβιετική ροκ ορχήστρα Ορφέας και Ευρυδίκη (σε σκηνοθεσία Mark Rozovsky). Στη συνέχεια, το 1978, προσκλήθηκε στο ρόλο του Til Uhlenshpiegel στην φλαμανδική ορχήστρα της φλαμανδικής οπερας (συγγραφέας Romuald Greenblatt), και το 1979 - στη ροκ ορχήστρα Racing, της οποίας η επιτυχία ήταν βραχύβια λόγω των τότε λογοκρισία.
Το 1979, στο Πανευρωπαϊκό Διαγωνισμό Πολλών Καλλιτεχνών Ποικιλιών, ο Albert Nurullovich απονεμήθηκε το βραβείο του πρώτου βραβείου και το δεύτερο βραβείο στο Διεθνή Διαγωνισμό Golden Orpheus. Μετά το βραβείο, ο Asadullin αποφάσισε να παρουσιάσει σόλο. Τα τραγούδια γι 'αυτόν γράφτηκαν από τον A. Petrov, V. Reznikov, D. Tukhmanov, I. Kornelyuk, V. Basner, L. Quint και άλλους.
Από το 1980 έως το 1984, ο Asaullin συμμετείχε ενεργά στις κυβερνητικές συναυλίες και τις Ημέρες Πολιτισμού του Λένινγκραντ στις πόλεις της ΕΣΣΔ. Μερικές φορές έπαιζε στο εξωτερικό, μαζί με την ορχήστρα του G. Garanyan.
Από το 1984 έως το 1988, ο Albert Asadullin λειτούργησε ως σολίστ στην Περιφερειακή Φιλαρμονική Lipetsk. Συχνά συμμετέχει σε φεστιβάλ τέχνης ("Kemerovo Meridian", "Πρωί της πατρίδας").
Το 1988, η βιογραφία του τραγουδιστή αναπληρώθηκε με τον τίτλο "Τιμημένος καλλιτέχνης του RSFSR".
Το 1993, πραγματοποιήθηκε συναυλία στο Oktyabrsky Hall (Αγία Πετρούπολη).
Το 2010, η Αλμπέρτα προσκλήθηκε να πρωταγωνιστεί στο μουσικό The Starless Star (με βάση το έργο του Μιχαήλ Σεμπαστιάν). Τον Απρίλιο του ίδιου έτους, πραγματοποιήθηκε στο Γοργκικό Μέγαρο Πολιτισμού ένα νέο πρόγραμμα "Μουσική της Ψυχής". Την άνοιξη του 2012, ο Asadullin, μαζί με τον όμιλο Minus Trel, παρουσιάζει ένα νέο πρόγραμμα, "με ένα τραγούδι σε όλο τον κόσμο", το οποίο περιλαμβάνει διάφορα τραγούδια των λαών του κόσμου σε διάφορες γλώσσες.
Η συμβολή του τραγουδιστή στην πολιτιστική κληρονομιά της κοινωνίας είναι αρκετά σημαντική. Το πολυποίκιλο έργο του δεν σταματά να εκπλήσσει τον ακροατή. Για το δημιουργικό του έργο, ο τραγουδιστής μάλιστα εξέφρασε την κινούμενη ταινία "Νάνος Νάσος" (2003). Σήμερα εργάζεται ως σολίστ στο Φιλαρμονικό Ίδρυμα Κονσέρτου Συναυλιών της Πετρούπολης. Ο καλλιτέχνης συχνά προσελκύεται από παραστάσεις σε μεγάλες γιορτές: την 1000η επέτειο του Καζάν (2005). ένα πρόγραμμα συναυλιών αφιερωμένο στη μνήμη της τραγουδίστριας Anna German - "Love quiet words" (2008). επετειακό όφελος, το οποίο περιλαμβάνει σκηνές από όπερες, κλασικά έργα, λαϊκά ταιριανά τραγούδια και πολλά άλλα. Ο Albert Asadullin συνεχίζει να συμμετέχει σε διάφορες παραγωγές και να παίζει στον ρόλο του τίτλου. Καλείται συχνά στην τηλεόραση, στις συναυλίες και στα φεστιβάλ της κυβέρνησης, όπου ενεργεί ως διακεκριμένος φιλοξενούμενος. Εκπροσωπεί ένα εγχώριο τραγούδι στην Πολωνία, τη Φινλανδία, τη Γερμανία, την Ινδία και άλλες χώρες.
Το όνομα του καλλιτέχνη είναι υπερήφανο για την παγκόσμια εγκυκλοπαίδεια της λαϊκής, τζαζ, ποπ και ροκ μουσικής.
Δημιουργικότητα
Το 1982, ο Asadullin παρουσίασε το soundtrack στην ταινία μεγάλου μήκους 4 επεισοδίων "Niccolo Paganini" - ένα λυρικό, ειρωνικό μοτίβο του S. Banevich. Το 1984 - τραγούδησε ένα τραγούδι με ωραία ποιήματα για την αιώνια ένωση της αγάπης και της μουσικής, το μελλοντικό χτύπημα του εικοστού αιώνα - "Ο δρόμος χωρίς τέλος". Με αυτό το χτύπημα, ο Asadullin έγινε βραβευμένος στο φεστιβάλ τραγουδιού Song-84 και προσκλήθηκε να συμμετάσχει στην τελική συναυλία που διοργανώθηκε για το 1985.
Το 1987 κυκλοφόρησε η πρώτη συλλογή "Όλα αυτά ήταν μαζί μας". Περιέλαβε πολλά δημοφιλή τραγούδια του Asadullin: "Το αγόρι και το κορίτσι ήταν φίλοι", "Ο δρόμος χωρίς τελειώματα", "Όλα ήταν μαζί μας", κλπ.
Το 1995 κυκλοφόρησε ο δεύτερος δίσκος Road Without End με τα καλύτερα τραγούδια του Asadullin.
Κατά τη διάρκεια της δημιουργικής καριέρας του τραγουδιστή, τα τραγούδια του συμπεριλήφθηκαν σε 15 διαφορετικές συλλογές. Ο τραγουδιστής εξακολουθεί να ευχαριστεί τους οπαδούς του σήμερα.
Τα τελευταία δύο άλμπουμ κυκλοφόρησαν: "Albert Asadullin, Η Χρυσή Ρετρό Συλλογή" (2008) και "Albert Asadullin, Η Χρυσή Συλλογή, Τα Καλύτερα Τραγούδια" (2009).
