Μόλις έναν αιώνα αργότερα, ο βρετανός ποιητής και καλλιτέχνης William Blake μπόρεσε να κερδίσει τον τίτλο του εξαιρετικού κυρίου της αγγλικής τέχνης. Κατά τη διάρκεια της ζωής του ζωγράφου, φιλοσόφου και συγγραφέα, οι σύγχρονοι τον αντιμετώπιζαν με μεγάλη δυσπιστία.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/41/uilyam-blejk-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn.jpg)
Οι σύγχρονοι απέδωσαν τον William Blake στους τρελούς. Κατά τη διάρκεια της ζωής του, ο πλοίαρχος δεν έλαβε αναγνώριση. Τώρα όμως ονομάζεται ανάμεσα στις σημαντικότερες προσωπικότητες της ιστορίας της τέχνης, την εποχή του ρομαντισμού.
Η πορεία προς την τέχνη
Οι κριτικοί σημείωσαν το καταπληκτικό βάθος, το μυστικισμό, τη φιλοσοφική συνιστώσα των έργων του, που χαρακτηρίστηκε ως προμαντική. Τα λογοτεχνικά έργα περιέχουν στοιχεία ψυχανάλυσης, τα οποία έγιναν δημοφιλή μόνο στις αρχές του περασμένου αιώνα.
Η έμπνευση για τον ζωγράφο ήταν η Βίβλος. Ωστόσο, ο συγγραφέας έγινε ο δημιουργός της δικής του μυθολογίας, η οποία συνδύασε τις αρχές του Διαφωτισμού και των θρησκευτικών δογμάτων.
Η βιογραφία του μελλοντικού ηγέτη ξεκίνησε το 1757. Το παιδί γεννήθηκε στις 12 Αυγούστου στο Λονδίνο σε μια πλούσια οικογένεια. Ο πατέρας πούλησε υφάσματα, η μητέρα έθεσε 5 παιδιά. Οι γονείς δεν περιορίζουν την ελευθερία των απογόνων. Επομένως, η ζωγραφική του γιου δεν ονομάστηκε άχρηστη. Ο William ξεκίνησε με αναπαραγωγές μεγάλων ζωγράφων που αποκτήθηκαν ειδικά γι 'αυτόν.
Με δέκα χρόνια, ο Μπλέκε σπούδασε σε σχολή τέχνης. Έλαβε δουλειά σε ένα εργαστήριο για έναν χαράκτη, μαθαίνοντας πώς να εφαρμόζει το σχέδιο σε σκληρές επιφάνειες. Η προσκόλληση στη γοτθική τάση δημιουργήθηκε με την εντύπωση των σκίτσων στο Αβαείο του Γουέστμινστερ.
Το 1778, ο William συνέχισε την εκπαίδευσή του στη Βασιλική Ακαδημία Τεχνών. Δεν δέχτηκε τον εκλεκτικισμό που προσέφερε στους μαθητές, επιλέγοντας το στυλ της Υψηλής Αναγέννησης. Ο Μπλάικ δεν έμεινε στα τείχη του σχολείου. Άρχισε να κάνει εκτυπώσεις. Το 1784, μαζί με τον αδερφό του Robert και τον James Parker, ο μελλοντικός ζωγράφος άνοιξε ένα τυπογραφείο για να εκδώσει εικονογραφήσεις για βιβλία.
Υλοποίηση Όψεων
Οι καμβάδες του καλλιτέχνη αποδεικνύουν τη δέσμευσή του στον φανταστικό συμβολισμό. Για να αποκωδικοποιήσουν τα μηνύματα που είναι κρυμμένα στους καμβάδες, οι θεατές θα πρέπει να μάθουν για το χρόνο κατά τον οποίο ο κύριος εργάστηκε, όσο το δυνατόν περισσότερο. Η εξοικείωση με τις Αγίες Γραφές είναι επίσης απαραίτητη.
Σύμφωνα με το μύθο, ο William κατά την παιδική ηλικία είδε αγγέλους σε ένα δέντρο, άκουγε μυστηριώδεις φωνές. Έσπρωξαν τον Μπλέικ στην ιδέα να δημιουργηθεί μια φωτιζόμενη εκτύπωση, όπου τα ποιήματα συνοδεύουν την εικόνα. Οι καμβάδες του μεγάλου κυρίου διακρίνονται από την απομόνωση θέσεων, μορφών και όγκων. Ταυτόχρονα, είναι γραφικά και παραβιάζονται τα συνήθη κανόνα της σύνθεσης σε αυτά. Ένα εντυπωσιακό παράδειγμα είναι η εικόνα "Αποκάλυψη του Αγίου Ιωάννη του Ευαγγελιστή".
Αφού διάβασε την πολύχρωμη αφήγηση του ιερού αριθμού, τους ιππείς της Αποκάλυψης και τη δεύτερη έλευση, ο ζωγράφος αθανατοποίησε τα πάντα στον καμβά. Το 1805 και το 1810 δημιούργησε τις δικές του εκδοχές του «Ο Μεγάλος Κόκκινος Δράκος και η Σύζυγος Ντυμένη στον Ήλιο». Και τα δύο φυλάσσονται σε μουσεία. Ένας πίνακας αποκτήθηκε από την Εθνική Πινακοθήκη της Ουάσιγκτον, άλλος αγοράστηκε από το Μουσείο Μπρούκλιν.
Οι εργασίες για το "Όνειρο του Ιακώβου" συνοδεύονταν από το φως άλλων κόσμων. Μια εντυπωσιακή λεπτότητα και μονόχρωμη χαρακτηρίζουν τη ζωγραφιά του "Άγγελοι φρουρούν τον Χριστό στον τάφο" 1805. Η καλλιτέχνης τη ζωγράφισε με μελάνι και ακουαρέλα. Στην τεχνική tempera, ο καμβάς "Adam Gives Names to Animals" είναι γραμμένος σε μαυροπίνακα.
Λογοτεχνία
Ο μεγάλος αρχιτέκτονας ή ο Ουρίζεν ονομάζεται Blake την υψηλότερη δύναμη. Μια χάραξη με το ίδιο όνομα έγινε μια απεικόνιση για το βιβλίο "Ευρώπη: Προφητεία". Ο φορέας της ομοιομορφίας μετρά τα πάντα με μια πυξίδα, αγωνιζόμενος για την ενοποίηση της ανθρωπότητας.
Οι ψυχαναλυτές είδαν την απόρριψη της χωρικής όρασης στη ζωγραφική Hekata, και οι κριτικοί τέχνης ανακάλυψαν παραβίαση των κανόνων της ζωγραφικής. Η θεά εμφανίζεται με τη μορφή τριών αριθμών, και όχι ενός. Τα μυστικά σήματα βρίσκονται σε ολόκληρο τον καμβά. Αυτή είναι μια κουκουβάγια, ένα σύμβολο του κακού και της σοφίας, και τα φίδια, ο φύλακας της γνώσης, και μάλιστα ο ίδιος ο Hekate, ο οποίος κοιτάζει τα μάτια του εξεγερμένου.
Η λογοτεχνική κληρονομιά του Blake δεν ταιριάζει με τα αποδεκτά πρότυπα. Ωστόσο, παρά την φαινομενική παραμέληση της αγγλικής φιλολογίας, για δύο αιώνες, οπαδοί του ρομαντισμού έχουν αποκαλεί αυτούς τους στίχους και τις συλλογές πεζών. Ιδιαίτερα οι πολύχρωμες γραμμές έχουν μετατραπεί από καιρό σε αφορισμούς.
Η ντεμπούτο συλλογή "Poetic Drafts" κυκλοφόρησε το 1783. Μετά την πιο αισιόδοξη "Τραγούδια της Αθωότητας", τα πικρά "Τραγούδια της Εμπειρίας". Για τα δύο βιβλία, ο ίδιος ζωγράφος ζωγράφισε εικόνες. Τα έργα συλλέγονται σε ένα ενιαίο τόμο, όπου κάθε ποίημα αντιπαραβάλλεται με ένα άλλο πνεύμα και ακόμη και με το όνομα. Η απάντηση στον Joe Milton ήταν το έργο "Ο γάμος του παραδείσου και της κόλασης". Ένας κύκλος ακουαρέλας έργων της απελευθερώθηκε. Σύμφωνα με τον συγγραφέα, ένα πρότυπο παράδειγμα κανονικότητας και ορθολογισμού είναι ο παράδεισος. Το κακό είναι μια δύναμη που μπορεί να αλλάξει τον κόσμο. Αλλά δεν μπορούν να θεωρηθούν ξεχωριστά. Μόνο στην ενότητά τους είναι η ακεραιότητα ενός πνευματικού ανθρώπου που γεννήθηκε.