"Πότε θα ξέρατε από ποια σκουπίδια στίχοι μεγαλώνουν, χωρίς να γνωρίζουν ντροπή
"μία φορά έγραψε η Άννα Αχμάτκοβα, μια τέτοια δήλωση είναι αλήθεια όχι μόνο για την ποίηση, αλλά και για τη θεατρική τέχνη.Φυσικά, με το" σκουπίδι "πρέπει να καταλάβεις εκείνα τα συστατικά που είναι απαραίτητα για κάθε συγκεκριμένη παράσταση κατά τη στιγμή της δημιουργίας και παρουσίασής της: στο χαλί στην αυλή, σκηνή σε κτίριο ή πλατεία θεάτρου.
Εγχειρίδιο οδηγιών
1
Στην καρδιά κάθε παράστασης είναι μια ιδέα που είναι πιο συχνά πλαισιώνεται σε γραπτό κείμενο. Μπορεί να είναι οτιδήποτε. Το κλασικό λογοτεχνικό κείμενο για το έργο είναι ένα έργο που γράφει ένας θεατρικός συγγραφέας. Αλλά, πέρα από αυτό, μπορεί να είναι οποιοδήποτε λογοτεχνικό έργο ή τεκμηριωμένο απόσπασμα από το οποίο ένα άτομο - ένας σεναριογράφος - ή μια δημιουργική ομάδα δημιουργεί δραματοποίηση: προσαρμογές για τη σκηνή.
2
Η μουσική, η ζωγραφική, η χορογραφία, τα στοιχεία της αρχιτεκτονικής, το τσίρκο και ο κινηματογράφος - όλοι αυτοί οι τύποι τέχνης ή, με άλλα λόγια, τα μέσα έκφρασης που χρησιμοποιούνται στις παραστάσεις, υφαίνονται στον καμβά του και συνδέονται μεταξύ τους, γίνονται και το σκηνικό κείμενο.
3
Έτσι, η θεατρική τέχνη είναι ένας συνδυασμός, ενότητα, σύνθεση των διαφόρων στοιχείων που προέρχονται από άλλες περιοχές της τέχνης. Αλλά το κύριο εκφραστικό μέσο στο θέατρο, φυσικά, είναι ο ηθοποιός: ένας ηθοποιός θεάτρου, όπερας, μπαλέτου ή κουκλοθέατρου.
4
Μια τέτοια ενότητα προήλθε από την αρχή της θεατρικής τέχνης, της οποίας η προέλευση προέρχεται από λαϊκά πανηγύρια, τόσο παγανιστικά όσο και τη δόξα των πολλών θεών που κατοικούσαν στα εδάφη των Σουμέρων και των Βαβυλωνίων, των αρχαίων Ελλήνων, των Αιγυπτίων και των Ρωμαίων.
5
Δεν θα μπορούσε να κάνει ούτε μία γιορτή χωρίς χορό, μουσική που έπαιζε σε φλάουτα και άλλα αρχαία όργανα, τραγούδι και εικονογράφηση. Ο συνδυασμός τους έλαβε χώρα φυσικά και αυθόρμητα, αφού μόνο μέσω ζωντανής εκφραστικότητας θα μπορούσε να φθάσει στους αρχαίους θεούς που είχαν το μυαλό των ανθρώπων που έζησαν πολύ πριν από την εποχή μας. 534 π.Χ. θεωρείται η προέλευση της τέχνης του θεάτρου του είδους στο οποίο, σταδιακά εξελίσσεται, έχει φτάσει στις μέρες μας.
6
Το σύγχρονο θέατρο είναι ποικίλο και ποικίλο. Είναι ελεύθερος να προσελκύσει εκφραστικά μέσα που μπορεί να είναι απαραίτητα για κάθε συγκεκριμένη παραγωγή. Η σύγχρονη θεατρική τέχνη μπορεί να είναι είτε πολύ τεχνικά πολύπλοκη, είτε βασικά απλή - ασκητική. Όλα εξαρτώνται από τη θέληση ενός ατόμου - τον σκηνοθέτη. Είναι αυτός, καθοδηγούμενος από τις ιδέες της σταδιοποίησης και του οράματός του, καθορίζει την ανάγκη να προσελκύσει ορισμένα εκφραστικά μέσα.
7
Η χρήση τρισδιάστατων προβολών, τηλεοπτικών και κινηματογραφικών επεισοδίων, φωνητικών θραυσμάτων διαφόρων ειδών σε δραματικές παραστάσεις και δραματικές παραστάσεις σε παραγωγές όπερας ή μπαλέτου, ποικιλία σύνθετων φωτισμών και μουσικού εξοπλισμού που μπορεί να γίνει όχι μόνο τεχνική συνοδεία, αλλά και μέρος της απόδοσης - αυτό μπορεί να συνίσταται σε ένα σύγχρονο έργο που δημιουργείται από την ιδέα, τη φαντασία και τη θέληση του σκηνοθέτη.
8
Ωστόσο, η σύγχρονη δράση σκηνής μπορεί να είναι διαφορετική: το κοινό θα είναι μόνο ένας καλλιτέχνης που χρησιμοποιεί ελάχιστα εκφραστικά μέσα σε μια καλλιτεχνική απόφαση - τη φωνή του, το πλαστικό, ενδεχομένως το κείμενο και (ή) τη μουσική.
Σχετικό άρθρο
Alexander Yurievich Khochinsky: βιογραφία, καριέρα και προσωπική ζωή
