Simon Ushakov - Ρώσος ζωγράφος και γραφικός ζωγράφος. Εκτός από τις εικόνες, ζωγράφισε τοιχογραφίες, μινιατούρες. Ο καλλιτέχνης επίσης παρήγαγε ξυλόγλυπτα. Ο πρώτος από τους ρώσους ζωγράφους έκανε τα έργα του πνευματικά δικαιώματα.
Προικισμένος με πολύπλευρο ταλέντο και αναγνωρισμένος στο δικαστήριο, ο Pimen Fedorovich Ushakov κατέβηκε στην ιστορία με το όνομα Simon. Δύο ονόματα για την εποχή του ήταν ο κανόνας: ο πρώτος προοριζόταν για ζωή και ο δεύτερος, κρυμμένος, δόθηκε στο βάπτισμα και κρατήθηκε μυστικός από τους ξένους. Η ακριβής ημερομηνία και έτος γέννησης του καλλιτέχνη είναι άγνωστη, δεν υπάρχουν στοιχεία για την προσωπική του ζωή. Ωστόσο, είναι αρκετά γνωστά για τον ζωγράφο.
Έναρξη του ταξιδιού
Η βιογραφία του ξεκίνησε το 1626 στη Μόσχα. Ένας λαμπρός εκπρόσωπος της τελευταίας περιόδου της τέχνης της Μόσχας Ρωσία έκανε πολλά για την ανάπτυξη της ζωγραφικής.
Από την κατασκευή του Κρεμλίνου ξεκίνησε μια νέα περίοδος στη ρωσική κουλτούρα. Η εικόνα των αντικειμένων προσεγγίστηκε σε καινοτόμα κόλπα. Οι προσεγγίσεις διαφόρων σχολείων, συμπεριλαμβανομένων των ιταλικών, είναι χαρακτηριστικές της ρωσικής αρχιτεκτονικής και ζωγραφικής εκείνης της εποχής. Χάρη στις νέες τάσεις, όλα τα είδη δημιουργικότητας έχουν αποκτήσει μεγαλύτερη διακοσμητικότητα, λαμπερότητα χρωμάτων και πλαστικότητα των εικόνων.
Ο Ushakov έγινε ο κύριος εκπρόσωπος της μετάβασης σε μια νέα περίοδο. Ο Simon είχε διδάξει δεξιότητες ζωγραφικής από νεαρή ηλικία. Ούτε μετά από αυτόν, ούτε πριν από αυτόν, στην ηλικία των 22 ετών, όλοι έγιναν δεκτοί στη θέση του κύρους παρονομαστή. Υπάρχουν εκδόσεις της καταγωγής Posad της οικογένειας του καλλιτέχνη. Ωστόσο, οι υπογραφές στα έργα του δείχνουν ότι ο συγγραφέας είναι ένας ευγενής της Μόσχας. Ο τίτλος αυτός λήφθηκε αργότερα ως σήμα ειδικής διάκρισης.
Σύμφωνα με έναν από τους ερευνητές του έργου του Simon, ένας ευγενής, ο πλοίαρχος θα μπορούσε να είναι κληρονομικός, επειδή ήταν σε θέση να κυριαρχήσει το σκάφος, και μετά από να λάβει την εκπαίδευση, να λάβει μια δημόσια θέση με μισθό. Τα καθήκοντα περιελάμβαναν τη δημιουργία σκίτσων για εκκλησιαστικά σκεύη από πολύτιμα μέταλλα και σμάλτο. Εκτός από τα πανό ζωγραφικής, ο Ushakov ήταν επίσης υπεύθυνος για την ανάπτυξη σχεδίων και μοτίβων για κεντήματα.
Επιλογή
Παρά το υψηλό φόρτο εργασίας, ο Simon κατάφερε να γράψει εικόνες και να γίνει διάσημος εικονογράφος. Ζωγράφισε τους τοίχους των ναών, έκανε όμορφες εγκοπές στα όπλα του, έκανε δεξιοτεχνία κάρτες.
Η εκπληκτική εργατικότητα και η ικανότητα του Simon δεν ξεφεύγει από την προσοχή των αρχών. Το 1644, τα παιδιά μεταφέρθηκαν στο οπλοστάσιο. Εκεί πήρε τη θέση του απονεμημένου ισότοπου. Καθώς βελτιώθηκε το ταλέντο, ο Ushakov ήταν επικεφαλής των ζωγράφων της Μόσχας.
Το πρώτο έργο του πλοιάρχου το 1652 ήταν η περίφημη εικόνα της Μητέρας του Θεού του Βλαντιμίρ. Πέντε χρόνια αργότερα, εμφανίστηκαν τα πρώτα σπαθικά θαυματουργά έργα του ζωγράφου.
Η παραβίαση των συνηθισμένων κανόνων γραφής έφερε φήμη στην εικόνα. Η εργασία δείχνει το ρεαλισμό των χαρακτηριστικών, την ογκομετρική και διεξοδική γραφή. Παρά την παρουσία βλεφαρίδων, λάμψη στα μάτια της, απομίμηση των δακρύων, δηλαδή, καινοτομία, η εκκλησία υιοθέτησε την εικόνα.
Συνολικά, γράφονται πολλές εικόνες, αλλά η πρώτη αναγνωρίζεται ως λογισμικό. Αναζητώντας τη μέγιστη εγγύτητα στο μαντήλι με το πρόσωπο του Χριστού που άφησε πάνω του, ο Ushakov βελτίωσε συνεχώς το έργο του. Αλλάζει χαρακτηριστικά, αφαιρεί ή προσθέτει επιγραφές. Τόσο ο ίδιος ο πλοίαρχος όσο και οι μαθητές του έγιναν οι πρώτοι που ήταν ίσοι με τους Δυτικούς ζωγράφους Τα ανθρώπινα χαρακτηριστικά εισήχθησαν στα πορτρέτα. Αυτή η τεχνική δεν χρησιμοποιήθηκε στην παλιά εικονογραφική ζωγραφική.
Καινοτομία
Οι παλαιότεροι πιστοί επέκριναν αυστηρά τους εκπροσώπους του σχολείου Ushakov. Τα θαυμαστά Σπα, που είναι γραμμένα στον Καθεδρικό Ναό της Τριάδας, είναι εντυπωσιακά διαφορετικά από τα πρόσωπα των Παλαιών Πιστών. Τα σκληρά κανόνια υπαγορεύουν έναν τρόπο γραφής που απέχει πολύ από την πραγματικότητα. Διαφέρουν αισθητά από τα πολύχρωμα και ελαφρά έργα του Simon.
Για πρώτη φορά στο έργο ενός ζωγράφου, η παλιά ρωσική και η νέα τέχνη συναντήθηκαν. Για πρώτη φορά ο πλοίαρχος ασχολήθηκε με το "Fryazhskoye", δυτική τέχνη, προοπτική, πλοκή.
Ο Ushakov περιέγραψε τις ιδέες του για τη σύγχρονη βιομηχανία ζωγραφικής στο βιβλίο «Ο Λόγος στην περίεργη Γραφή Εικονιδίων», που δημοσιεύθηκε το 1666. Στο έργο του, ο συγγραφέας μίλησε πιο προοδευτικά από ό, τι πραγματοποιήθηκε στη ζωγραφική. Κατ 'αρχήν, οι καθρέφτες περιγράφουν την επιθυμία για ακρίβεια εικόνας. Η προτεινόμενη καινοτόμος τεχνική γραφής χρησιμοποίησε τις μικρότερες, ελαφρώς διακριτές κινήσεις, κρύβοντας τη μετάβαση των χρωμάτων. Τα "πλωτά" ήταν πολυστρωματικά.
Με τη βοήθειά τους σχηματίστηκε ένας τόνος δέρματος κοντά στο πραγματικό, το πηγούνι στρογγυλεμένο, το πρήξιμο των χειλιών υπογραμμίστηκε, τα μάτια προσεκτικά τραβήχτηκαν. Για την εισαγωγή, ο Ushakov έλαβε το ψευδώνυμο του ρωσικού Ραφαήλ. Το πρώτο πορτρέτο που εκτελέστηκε από τον πλοίαρχο, το parsuna, έδειξε ένα νέο στην τέχνη.
