Oleg Vinogradov - Σοβιετικός και ρώσος χορευτής, χορογράφος, χορογράφος, σκηνοθέτης, δάσκαλος, σκηνογράφος. Ο βραβευμένος με το βραβείο Lenin Komsomol και το Κρατικό Βραβείο RSFSR που ονομάστηκε M.I. Glinka απονεμήθηκε το Κρατικό Βραβείο της Ρωσικής Ομοσπονδίας.
Oleg Mikhailovich μεγάλωσε ως ένα εξαιρετικά ταλαντούχο παιδί. Έγραψε καλά, είχε σπουδαία φωνητικά. Ωστόσο, ήρθε στο μπαλέτο αρκετά αργά.
Η αρχή του δημιουργικού μονοπατιού
Η βιογραφία του διάσημου κυρίου άρχισε το 1937. Ο μελλοντικός ηγέτης γεννήθηκε στις 1 Αυγούστου στο Λένινγκραντ. Ο πατέρας πέθανε μπροστά, η μητέρα σήκωσε το αγόρι μόνο του. Δεδομένου ότι ο γονέας ήταν σε όλη την ώρα, εργάζοντας σε τρεις βάρδιες στο εργοστάσιο, ο γιος έμενε συχνά στις δικές του συσκευές.
Εγκρίθηκε σε όλους τους κύκλους, χόρεψε, συμμετείχε σε συναυλίες, τα σχέδια του προβλήθηκαν σε όλες τις εκθέσεις. Oleg δεν μπορούσε να επιλέξει κατεύθυνση σε μια μορφή δημιουργικότητας. Η γνωριμία με την τέχνη της χορογραφίας ξεκίνησε στο Παλάτι των Πρωτοπόρων. Στη σκηνή του, ο Vinogradov έκανε έναν κορεατικό χορό. Εκείνη την εποχή, ο νεαρός καλλιτέχνης δεν μπορούσε να φανταστεί πού βρίσκεται αυτή η χώρα. Επιπλέον, δεν μπορούσε καν να φανταστεί ότι από τη στιγμή που η Κορέα θα γίνει ένα σημαντικό κομμάτι της ζωής του.
Το 1958 αποφοίτησε από χορογραφική σχολή στη γενέτειρά του. Ο δάσκαλός του ήταν ο Α. Πούσκιν. Η σταδιοδρομία του μπαλέτου άρχισε στο Νοβοσιμπίρσκ. Ο Vinogradov πραγματοποίησε επτά χρόνια στη σκηνή της τοπικής όπερας και μπαλέτου. Ήταν ο πρώτος καλλιτέχνης του κόμματος Chang-Xiang στο μπαλέτο του 1959 "Precious Lanus Lantern". Από το 1963 έως το 1968 εργάστηκε ως βοηθός χορογράφος και στη συνέχεια χορογράφος και καλλιτέχνης θεάτρου.
Έβαλε τους αριθμούς για το έργο "Επτά ομορφιές", δημιούργησε μια νέα έκδοση της πρώτης φωτογραφίας της "Λίμνης των Κύκνων". Νέα ύψη Ο καλλιτέχνης αποφάσισε να πάρει εκπαίδευση στο τμήμα χορογραφίας της Μόσχας GITIS. Αποφοίτησε από τον Vinogradov το 1967. Ως χορογράφος του θεάτρου Kirov, οργάνωσε από το 1967 έως το 1972 τις κλασσικές παραγωγές Coppelia, La Bayadere και Vain Precaution. Δημιούργησε εντελώς νέες επιλογές μπαλέτου.
Μία από αυτές τις παραγωγές ήταν η "Goryanka" με βάση τη λαογραφία της Dagestan. Στο δημιουργικό φάσμα, ο σατιρικός "Επιθεωρητής" συνυπάρχει ελεύθερα με τη μουσική του Αλέξανδρου Τσαϊκόφσκι με το ιστορικό "Αλέξανδρος Νέβσκι" που βασίζεται στην καντάτα του Προκοφείφ και το έργο που βασίζεται στο ποίημα του Ροζντέστσενσκι "Δύο".
Από το 1973 έως το 1977 ο Oleg Mikhailovich εργάστηκε στο Λένινγκραντ ως κύριος χορογράφος στο Θέατρο Maly Opera και Μπαλέτου, μέχρι το 2001 ήταν καλλιτεχνικός διευθυντής του μπαλέτου και ο κύριος χορογράφος του θεάτρου όπερας και μπαλέτου S. Μ. Kirov. Σχεδίασε διάφορα έργα ως σκηνογράφος. Δημιούργησε σκίτσα κοστουμιών για το μπαλέτο του Levenscheld La Sylphide.
Αναγνώριση
Ο ρόλος του σκηνοθέτη έγινε από τον Oleg Mikhailovich στη δεκαετία του ογδόντα στις κινηματογραφικές παραστάσεις Corsair, Giselle, Sleeping Beauty. Συμμετείχε στις εργασίες για τρία ντοκιμαντέρ. Το 1988, σε συναυλία τηλεοπτικής ταινίας "Grand Pas στη Λευκή Νύχτα" έδειξε τον εαυτό του ως σεναριογράφος.
Χάρη στο έργο του Oleg Mikhailovich, τα όρια της τέχνης μπαλέτου έχουν επεκταθεί σημαντικά. Αποφάσισε να εγκαταλείψει τη συνηθισμένη στο είδος της ακριβή χρονομέτρηση αριθμών, παραδοσιακών μορφών. Ο συνθέτης έλαβε πλήρη δημιουργική ελευθερία. Ο Vinogradov επέστησε την προσοχή στο "Λόγο για το σύνταγμα του Ιγκόρ".
Σε αντίθεση με τη διάσημη όπερα, όλα υπογραμμίζονται στην Yaroslavna. Αυτή, σύμφωνα με τον χορογράφο, έγινε τόσο γενική εικόνα τόσο της πατρίδας όσο και της ρωσικής γυναίκας. Ο συνθέτης Tishchenko εισήγαγε στο μπαλέτο μια χορωδία που ερμήνευσε θραύσματα ενός παλαιού ρωσικού ποίηματος. Η χοριοσκόπηση μεγάλου μεγέθους αποδείχτηκε ασυνήθιστη. Ωστόσο, το κοινό το έλαβε πολύ θερμά το 1976. Η κριτική έδωσε μεγάλη σημασία στη δημιουργικότητα.
Vinogradov όχι μόνο έγινε ο συγγραφέας του σεναρίου, αλλά και ενεργούσε ως σχεδιαστής. Το νέο έργο του Oleg Mikhailovich "Παιδαγωγικό ποίημα" ήταν επίσης καινοτόμο. Την ίδια στιγμή, ο χορογράφος ποτέ δεν ξέχασε ότι η ομορφιά είναι η βάση του μπαλέτου. Ωστόσο, κατά τη γνώμη του, η παραγωγή μπαλέτου θα πρέπει να προκαλεί όχι μόνο συναισθήματα όταν θαυμάζει, αλλά και σκέψεις, αφού το είδος δεν στερείται πνευματικού δυναμικού.
Σημαντικά έργα
Το 1990, κατόπιν πρόσκλησης του George Sr., ο πλοίαρχος εργάστηκε στην Ουάσιγκτον ως καλλιτεχνικός διευθυντής της Ακαδημίας Universal Ballet. Στη συνέχεια, ηγείται του Οικουμενικού Μπαλέτου ως καλλιτεχνικού διευθυντή στη Σεούλ. Ηγήθηκε της ομάδας Vinogradov για δύο δεκαετίες. Τον χτύπησε ότι σε μια μικρή χώρα, η επικράτεια της οποίας μπορεί να διασχίσει σε λίγες ώρες, υπάρχουν 11 σπίτια μπαλέτου και όπερας.
Ταυτόχρονα, είδε θέατρα παγκόσμιας κλάσης ακόμα και σε επαρχιακές πόλεις. Το 1991 ο Όλεγκ Μιχαϊλόβιτς δημιούργησε το Μικρό Μπαλέτο του Μαριτσίνικου Θεάτρου, μετονομάστηκε το 1994 στο Μπαλέτο Επιμελητηρίου της Αγίας Πετρούπολης.
Μετά από σχεδόν είκοσι χρόνια διαμονής στο εξωτερικό, ο Vinogradov επέστρεψε στη Ρωσία. Στην Αγία Πετρούπολη, έγινε ο κύριος φιλοξενούμενος χορογράφος στο θέατρο Mikhailovsky. Όλες οι εμφανίσεις του διακρίνονται από την κλίμακα, την ψυχαγωγία, τον βιρτουόζο συνδυασμό χαρακτηριστικού και κλασσικού χορού και τη συναισθηματική.
