Ο Lyubov Belykh είναι σοβιετικός και ρωσικός καλλιτέχνης. Είναι μέλος της Ένωσης Καλλιτεχνών της ΕΣΣΔ από το 1988, καθώς και επίτιμο μέλος της Ρωσικής Ακαδημίας Τεχνών.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/73/lyubov-belih-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn.jpg)
Παιδική ηλικία, νεολαία
Ο Lyubov Belykh γεννήθηκε το 1961 στην Kostroma. Γεννήθηκε στην οικογένεια των καλλιτεχνών Nadezhda και Alexei Belykh. Από την παιδική ηλικία, το κορίτσι ήταν συνηθισμένο να κοιτάζει το όμορφο, να παρατηρεί την ομορφιά σε ό, τι την περιβάλλει. Παρακολούθησε τους γονείς της. Η μεγαλύτερη αδελφή Βέρα έπαιξε μουσικά όργανα. Ήταν επαγγελματίας μουσικός. Οι γονείς της Λούμπα δεν προσπάθησαν ποτέ να επηρεάσουν τις επιλογές της ζωής της. Η Belykh παραδέχτηκε ότι ο πατέρας της την αποθάρρυνε να επιλέξει το επάγγελμα ενός καλλιτέχνη. Ήθελε την κόρη της να αποκτήσει καλή μόρφωση και η ζωγραφική θα ήταν απλώς ένα χόμπι γι 'αυτήν. Μόνο αφού η μητέρα και ο πατέρας είδαν ότι η κόρη τους είχε εξαιρετικές ικανότητες, της επέτρεψαν να παρακολουθήσει σχολή τέχνης.
Ο Lyubov Belykh σπούδασε από το 1974 έως το 1979 στη Δευτεροβάθμια Σχολή Καλών Τεχνών της Μόσχας στο Ινστιτούτο Κρατικής Τέχνης της Μόσχας που ονομάστηκε από τον Β.Ι. Σουρίκοφ. Αποφοίτησε από αυτήν με επιτυχία και οι δάσκαλοι ακόμα εκείνη την εποχή παρατήρησαν ότι το κορίτσι έχει ταλέντο. Μετά το σχολείο, η αγάπη πήγε στην Πετρούπολη, που στη συνέχεια ονομάστηκε Λένινγκραντ. Πέρασε επιτυχώς τις εισαγωγικές εξετάσεις στο Ινστιτούτο, έχοντας λάβει την υψηλότερη βαθμολογία. Αξίζει να σημειωθεί ότι μια τέτοια εκτίμηση είναι μια σπανιότητα. Οι εκπαιδευτικοί το έθεσαν μόνο σε εξαιρετικές περιπτώσεις. Από το 1980 έως το 1986, ο Lyubov σπούδασε στο Ινστιτούτο του Λένινγκραντ. ΙΕ Ρεπιν, στο εργαστήριο μνημειακής ζωγραφικής. Κατά τη διάρκεια της εκπαίδευσής του, ο Belykh αποδείχθηκε ιδιαίτερα ταλαντούχος και πολύ δημιουργικός. Η μελέτη σε εργαστήριο μνημειώδους ζωγραφικής ήταν αριστοκρατική. Εκτός από την εργασία στην κύρια κατεύθυνση, οι σπουδαστές μελέτησαν διάφορα υλικά, πραγματοποίησαν αρχιτεκτονικά σχέδια για σκηνογραφικές συνθέσεις, πραγματοποίησαν θραύσματα αυτών των συνθέσεων σε υλικά. Η Belykh ζωγράφισε ασυνήθιστα όμορφες ζωγραφιές και ήδη το 1980 πραγματοποιήθηκε η πρώτη ατομική έκθεση της. Το μεγαλύτερο μέρος των εργασιών γράφτηκε το 1979 κατά τη διάρκεια κοινού ταξιδιού με τον πατέρα του σε ακαδημαϊκό εξοχικό σπίτι στην περιοχή Tver. Αγάπη ζωγραφισμένα πορτραίτα, σκηνές ύλης, νεκρές φύσεις, οπότε η πρώτη ατομική έκθεση ήταν πολύ διαφορετική.
Καριέρα
Μετά την αποφοίτηση, η αγάπη του Belykh άρχισε να εργάζεται ενεργά. Εργάστηκε στα δημιουργικά εργαστήρια της Ακαδημίας Τεχνών της Σοβιετικής Ένωσης στη Μόσχα. Στο σπίτι ζωγραφίζει επίσης. Από το 1988, ο Lyubov έγινε μέλος της Ένωσης Φωτογράφων της ΕΣΣΔ. Τα πρώτα έργα του Belykh αντανακλούσαν τις εντυπώσεις του που ταξίδευαν στη Γαλλία, την Ιταλία και το νησί της Κρήτης. Σε μια συνέντευξη, η αγάπη παραδέχθηκε ότι η έμπνευση την επισκέπτεται όταν θυμάται την παιδική ηλικία και τη νεολαία της. Μπροστά της υπάρχουν εικόνες αυτών των χρόνων και θέλω να δημιουργήσω, να αναπαράγω εικόνες στον καμβά. Η έμπνευση συνήθως αναδύεται ξαφνικά, μετακινείται μακριά για να δουλέψει σε μια φωτογραφία, στην αναζήτηση νέων συνθετικών λύσεων, πλαστικών μορφών, χρωμάτων.
Η αγάπη του Belykh είναι ένα ασυνήθιστα μέτριο και ακόμη και κλειστό πρόσωπο. Η αρχή της δημιουργικής της σταδιοδρομίας έπεσε σε πολύ δύσκολη περίοδο. Στα χρόνια της περεστρόικας, δεν υπήρχαν σχεδόν κυβερνητικές παραγγελίες για καλλιτέχνες. Πολλοί από αυτούς πήγαν στο εμπόριο. Αλλά Lyubov Belykh δεν ακολούθησε το μονοπάτι για να απολαύσει την όχι πάντα καλή γεύση του κοινού, δεν ζωγραφίζει στην τάξη, η οποία εκείνη την εποχή ήταν κοινή. Έχει επικεντρωθεί στη δημιουργική δουλειά και αυτή η απόφαση αποδείχθηκε σωστή. Σήμερα ο Lyubov Belykh είναι αναγνωρισμένος κύριος της πορτραίτα, του τοπίου και της ζωγραφικής του είδους.
Όλα τα έργα τοπίου των Belys διαπερνούνται με αγάπη για τη φύση. Και αυτό δεν είναι ένα μακρινό συναίσθημα, αλλά μια πραγματική λατρεία του καλλιτέχνη πριν από το μεγαλείο της φύσης. Στα έργα πορτρέτου, ο Lyubov Alekseevna προσπαθεί πάντα να αποκαλύψει το χαρακτήρα του ατόμου που απεικονίζεται στον καμβά. Και το κάνει πολύ καλά. Τα έργα ζωγραφικής που είναι αφιερωμένα στο θέμα της παιδικής ηλικίας είναι γεμάτα ζεστασιά και αγάπη. Όλα τα έργα φέρουν σημάδια υψηλής γεύσης του συγγραφέα, την επιθυμία για ατομική δημιουργικότητα.
Στις ζωγραφιές του, ο Belykh συχνά απεικονίζει παιδιά και έφηβους με κιθάρα. Ως παιδί, ήθελε τη μουσική, η αδελφή της έπαιξε όμορφα το πιάνο και άλλα όργανα, γι 'αυτό το θέμα είναι πολύ κοντά σε αυτήν. Lyubov Alekseevna πιστεύει ότι η κιθάρα δεν είναι μόνο ηχηρή, αλλά και ένα ασυνήθιστα όμορφο όργανο που μπορεί να χωρέσει αρμονικά σε οποιοδήποτε πλαίσιο.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/73/lyubov-belih-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn_2.jpg)