Τραγούδι "Κάτω από την πτέρυγα ενός αεροπλάνου τραγουδάει για κάτι
"- ένα χτύπημα αρκετών γενεών, που συνδέεται από πολλούς τραγουδιστές και μουσικές ομάδες, αλλά ο πρώτος ερμηνευτής αυτού του τραγουδιού ήταν ο Λεβ Μπαράσκοβ - μια ρωσική φιγούρα στο θέατρο, τον κινηματογράφο και την ποπ τέχνη, έναν υπέροχο καλλιτέχνη και ένα γοητευτικό πρόσωπο.
Η παιδική ηλικία του Λεβ Μπαράσκοφ
Η παιδική ηλικία του Lev Pavlovich Barashkov συνδέθηκε με ένα όνειρο του ουρανού και μια στρατιωτική σταδιοδρομία. Γεννήθηκε στη Μόσχα στις 4 Δεκεμβρίου 1931 στην οικογένεια ενός στρατιωτικού πιλότου Πωλ Νικολάεβιτς και ενός υπαλλήλου των εργαστηρίων επισκευής αεροσκαφών Αναστασία Γιακοβλέβνα Μπαράσκοφ. Ο πατέρας μου υπηρέτησε στο Λιουμπέρτσι στην περιοχή της Μόσχας, όπου πέρασε η παιδική ηλικία του μικρού Leva. Σε εκείνα τα χρόνια, όλα τα αγόρια ήθελαν να γίνουν πιλότοι, ο στρατός, αλλά ο Λέων, κοιτάζοντας τον πατέρα του - και ακόμη περισσότερο. Η επιθυμία να είναι ο υπερασπιστής της πατρίδας του ήταν τόσο μεγάλη που λίγο μετά την έναρξη του Β 'Παγκοσμίου Πολέμου, αποφάσισε να γίνει «γιος ενός συντάγματος» και κρυφά εγκατέλειψε το σπίτι του. Έχοντας φτάσει στο χωριό Βολόστοβο κοντά στο Πόδολσκ, όπου βρίσκονταν τα στρατεύματά μας, ο Λέων είπε στον στρατό την ιστορία ότι ήταν άστεγος ορφανού και ζήτησε να γίνει δεκτή στην ομάδα. Τον πίστευαν (όταν το ταλέντο που εμφανίστηκε ήδη!). Ακόμα και άρχισε να παίρνει μια μικρή μορφή, αλλά υπήρξε μια αταξία: κατά λάθος ο συνάδελφος Πάβελ Νικολάεβιτς - ο πατέρας Μπαράσκοφ αναγνώρισε τον ψεύτη και ο φυγάς επέστρεψε στο σπίτι. Στο Lyubertsy, ο Barashkov σπούδασε στο σχολείο νούμερο 1, τραγούδησε σε συναυλίες στο Σώμα των Αξιωματικών.
Μετά την αποφοίτησή του από το σχολείο, ο Λέων μπήκε στο Παιδαγωγικό Ινστιτούτο της Καλούγκα. Εδώ, πέρα από τη μελέτη, είχε άλλα χόμπι. Πρώτον, το ποδόσφαιρο, στο οποίο πέτυχε αρκετά σοβαρές επιτυχίες και μάλιστα έπαιξε για κάποιο διάστημα στο πλαίσιο του ποδοσφαιρικού συλλόγου της Kaluga Lokomotiv. Δεύτερον, το θέατρο: έγινε μέλος του θεατρικού κύκλου, με επικεφαλής τον Zinovy Yakovlevich Korogodsky, ένας νέος θεατρικός διευθυντής που σύντομα έγινε επικεφαλής του Περιφερειακού Δραματικού Θεάτρου του Καλίνινγκραντ και αργότερα έγινε καλλιτέχνης του RSFSR και καθηγητής του τμήματος σκηνοθεσίας στα πανεπιστήμια της Αγίας Πετρούπολης και του Νόβγκοροντ. Όταν ο Κοροόγκσσκι διορίστηκε επικεφαλής του θεάτρου του Καλίνινγκραντ, κάλεσε τον Λέβα Μπαρασκόφ στο θίασό του και ο νεαρός άντεξε στη σκηνή για ένα χρόνο χωρίς επαγγελματική εκπαίδευση. Τότε αποφάσισε να παίξει στη Μόσχα.
Θεατρική και κινηματογραφική καριέρα του Λεβ Μπαράσκοφ
Το 1956, ο Lev Barashkov ήρθε στην πρωτεύουσα για να εισέλθει στο GITIS. Ένας όμορφος, ταλαντούχος και γοητευτικός νεαρός άνδρας πέρασε τις εξετάσεις χωρίς δυσκολία και έγινε δεκτός στην πορεία του Αντρέι Αλεξαντροβιτς Γκονχάροφ, ενός διάσημου σοβιετικού σκηνοθέτη και δασκάλου, ο οποίος αργότερα έλαβε τον τίτλο του Καλλιτέχνη του λαού της Σοβιετικής Ένωσης. Όταν ο Barashkov αποφοίτησε από το GITIS, προσκλήθηκε στην ομάδα του από τον Boris Ivanovich Ravenskikh, τον κύριο σκηνοθέτη του Δραματικού Θεάτρου Μόσχας Πούσκιν. Στη σκηνή αυτού του θεάτρου, ο Lev Barashkov έπαιξε σε τέτοιες παραστάσεις όπως η "Petrovka 38" με βάση το έργο του Julian Semenov, "Virgin Soil Upturned" με βάση το μυθιστόρημα του Mikhail Sholokhov και άλλων. Ο Μπόρις Ραβένσκικ έστειλε επίσης μια μουσική συναυλία, όπου ο Μπαρασκόφ πραγματοποίησε δύο τραγούδια: "Οι Ρώσοι θέλουν τον πόλεμο" (μουσική από τον Eduard Kolmanovsky, στίχοι Evgeny Evtushenko) και "In our yard" (μουσική του Arkady Ostrovsky, στίχοι Lev Oshanin). Έτσι ξεκίνησε η ποπ και τραγουδίστρια καριέρα του Λεβ Μπαράσκοφ.
Το 1959, ο νεαρός ηθοποιός προσκλήθηκε να παίζει ταινίες. Η πρώτη ταινία με τη συμμετοχή του Lev Barashkov ήταν η ταινία "Annushka", όπου έπαιξε το ρόλο του Sasha Denisov - του γιου της Άννας Ντενισόβα, που έκανε η λαμπρή Irina Skobtseva. Οι εταίροι του Barashkov στο σετ ήταν ο Boris Babochkin, η Olga Aroseva και άλλοι διάσημοι ηθοποιοί. Και το 1960, ο Barashkov διαδραμάτισε σημαντικό ρόλο στη μουσική κωμωδία "Maiden Spring" (σκηνοθεσία Veniamin Dorman και Henrikh Hovhannisyan). Ένα διασκεδαστικό και ανεπιτήδευτο οικόπεδο: η χορευτική ομάδα "Maiden Spring" προσκλήθηκε να εμφανιστεί στο εργοστάσιο ναυπηγικής βιομηχανίας Sormovsky και ολόκληρη η ομάδα ταξιδεύει με πλοίο στην πόλη Γκόρκι. το μονοπάτι κατά μήκος του ποταμού συνοδεύεται από πρόβες και παραστάσεις μπροστά στους επιβάτες του πλοίου. Η Γκόλνα Σομπολέβα, ο σολίστας του συγκροτήματος, που παίζει η Μίρα Κολτσόβα, ερωτεύεται τον ήρωα του Λεβ Μπαράσκοφ - έναν νεαρό Βολότζα Μακέεφ. Για να είναι κοντά στον αγαπημένο του, ήταν έτοιμος για οποιαδήποτε περιπέτεια και, έχοντας διεισδύσει στο πλοίο, ζήτησε να λειτουργήσει η κουζίνα ως επικουρικός εργάτης.
Ακολούθησαν οι ρόλοι στις ταινίες "Born to Live" (1960), "Υποβάλλει στον ουρανό" και "Σιωπή" (1963), "Επιθεωρητής ποινικής έρευνας" (1971), "Northern Option" (1974). Αυτοί υποστήριζαν τους ρόλους, αλλά ο ηθοποιός έβαλε την ψυχή του σε κάθε έναν από αυτούς, έπαιζε τους χαρακτήρες με ταλέντο και υπομονή. Στην ταινία "Υποβάλλει στον ουρανό" Barashkov επέστρεψε στα παιδικά του όνειρα - έπαιξε ρόλο δοκιμαστικού πιλότου. Ωστόσο, αυτός ο χαρακτήρας δεν είναι εντελώς θετικός: για παραβίαση της πειθαρχίας, αναστάλη από τη δοκιμή του αεροσκάφους. Στο σκηνικό, ο Barashkov συναντήθηκε και έγινε φίλος με τον δοκιμαστή πιλότο Igor Kravtsov, ο οποίος εργάστηκε ως αστυνομικός.
Εκτός από τη δουλειά του σε ταινίες, ο Barashkov κατέγραψε επίσης πολλά τραγούδια για τις ταινίες: "Silence" (1963) - το τραγούδι "At annamed height" και "Elusive Avengers" (1966) - το τραγούδι "Satan".
Το φωνητικό έργο του Λεβ Μπαράσκοφ
Στα τέλη της δεκαετίας του 1960, σημειώθηκε μια καμπή στην επαγγελματική σταδιοδρομία του Lev Barashkov: έφυγε από το θέατρο και αργότερα από τη δεκαετία του '70 και από τον κινηματογράφο και ανέλαβε φωνητικό έργο στην εθνική σκηνή, έχοντας εργαστεί εδώ και δέκα χρόνια (1966-1976) στο Moskontsert. Για κάποιο χρονικό διάστημα ήταν τραγουδιστής στο φωνητικό-οργανικό σύνολο "Blue Guitars" υπό την καθοδήγηση του Igor Yakovlevich Granov. αυτό το σύνολο δημιουργήθηκε το 1969 στο Moskontsert και έγινε διάσημο για να γίνει το «σφυρηλασία των στελεχών» της εγχώριας show business - σε διαφορετικές εποχές μουσικοί όπως η Roksana Babayan, η Aida Vedishcheva, ο Igor Krutoy, ο Vyacheslav Malezhik, ο Alexander Malinin και πολλοί άλλοι άλλοι. Στο πλαίσιο του συγκροτήματος, ο Barashkov παρουσίασε "Δεν έχω κανέναν συγγνώμη, ούτε κλήση, ούτε κλαίνε", "Kalinka", "Άνοιξη Mood" και άλλα τραγούδια. Τα ίδια χρόνια, ο Barashkov συνεργάστηκε με το συγκρότημα υπό την καθοδήγηση της Elena A. Savary. Και σύντομα άρχισε η σόλο καριέρα του καλλιτέχνη, που σηματοδοτήθηκε από τη συνεργασία με τέτοιους διάσημους συγγραφείς όπως η συνθέτης Αλεξάνδρα Νικολαέβνα Πακμπούτοβα και οι ποιητές Νικολάι Νικολάεβιτς Ντομρονόραβοφ και Σεργκέι Τιμοφέεβιτς Γκρεμπένικοφ.
Το 1963, μετά από ένα ταξίδι με οδηγίες της Κεντρικής Επιτροπής της Κοσομπόλ στη Σιβηρία και εξοικείωση με τις δυσκολίες και το ρομαντισμό της ζωής, οι οικοδόμοι, οι γεωλόγοι, οι εργάτες πετρελαίου, οι πιλότοι, Pakhmutov, Dobronravov και Grebennikov έγραψαν τον φωνητικό κύκλο "Taiga Stars". Ο κύκλος αποτελείται από 13 υπέροχα τραγούδια, δύο εκ των οποίων εκτελέστηκαν από τον Lev Barashkov: το "Το κύριο πράγμα, παιδιά, μην γερνάτε με την καρδιά σας!" ("Κάτω από την πτέρυγα ενός αεροπλάνου") και "Πώς παραδόθηκε η Blizzard". Την ίδια χρονιά, το τραγούδι "Το κύριο πράγμα, παιδιά
"Ήταν ο πρώην ερμηνευτής του Lev Lev Barashkov και πολλοί άνθρωποι της παλαιότερης γενιάς λένε ότι κανείς δεν τραγούδησε καλύτερα αυτό το τραγούδι, ενώ το τραγούδι έγινε η« τηλεφωνική κάρτα »του καλλιτέχνη, Επέστρεψε ξανά στα παιδικά της ρομαντικά όνειρα του ουρανού και το επάγγελμα του πιλότου.
Η δουλειά με το τρίο Pakhmutov-Dobronravov-Grebennikov συνέχισε: στη δεκαετία του '70, ο Barashkov κατέγραψε τα τραγούδια "The Fisherman's Star" (1965), "The Last Pass" (1965), "The Coward Does not Play Hockey" Ξέρετε ναυπηγεία; " (1971). Και πάλι το τραγούδι για τους πιλότους: "Αγκαλιάζοντας τον ουρανό" (1966) - "Υπάρχει ένα όνειρο για το πιλοτικό - ύψος"? Η πρεμιέρα αυτού του τραγουδιού ανήκει επίσης στο Lev Barashkov και είναι επίσης ένα χρυσό χτύπημα της Σοβιετικής σκηνής.
Ο Λεβ Μπαράσκοφ εκτελούσε τραγούδια και άλλους συντάκτες: "Birch Sap" (μουσική του Veniamin Basner, στίχοι Mikhail Matusovsky), ρωσικό λαϊκό τραγούδι "Κατά μήκος της οδού Piterskaya", "Hot Ice", στίχοι του Gennady Sukhanov, "Seryozha with Malaya Bronnaya "(μουσική του Andrey Eshpay, στίχοι Yevgeny Vinokurov) και πολλοί άλλοι.
Το 1972, ο Barashkov βρισκόταν στο Μόναχο στους θερινούς Ολυμπιακούς Αγώνες και του ζητήθηκε να τραγουδήσει κάτι πριν από τον αγώνα της Σοβιετικής εθνικής ομάδας υδατοσφαίρισης. Ο καλλιτέχνης ερμήνευσε το τραγούδι "Madam Luck" από τον Bulat Okudzhava και έφερε νίκη στην ομάδα μας! Ο Μπαράσκοφ έγινε ένα είδος «παλαίμαχος» αθλητών - είχε προσκληθεί να τραγουδήσει πριν από πολλά αθλήματα.
Οι δραστηριότητες του Lev Barashkov μετά τη δεκαετία του 1970
Ο Barashkov ήταν ένας πολύ δημοφιλής τραγουδιστής στη δεκαετία του 1960-70: πήγε σε περιοδεία στη χώρα, πρωταγωνιστούσε σε τηλεοπτικές συναυλίες εθνικών εορτών, "Blue Lights". τραγούδια στην ερμηνεία του "στριμμένα" στο ραδιόφωνο. Η δισκογραφική εταιρεία "Melody" κυκλοφόρησε πολλά ρεκόρ: "Lev Barashkov" (1968, 1973 και 1976), "Maria Lukach και Lev Barashkov" τραγουδούν το 1972. "Το κύριο πράγμα, παιδιά! επαγγελματική μουσική εκπαίδευση, τραγουδούσε βαθιά και ψυχαναγκαστικά, αιχμαλωτίζοντας με το μαλακό βαρίτωνα του, καθώς και την εξωτερική ομορφιά και τη γοητεία των καρδιών των θεατών και των ακροατών. Ωστόσο, ο ανταγωνισμός είναι μερικές φορές πολύ σκληρός και ο Lev Barashkov πιέστηκε από τη μεγάλη σκηνή, τα τραγούδια του άρχισαν να τραγουδιούνται από άλλους - πιο διάσημοι και επαγγελματίες καλλιτέχνες
.Στη συνέχεια, ο Μπαράσκοφ μεταπήδησε στην απόδοση των τραγουδιών bard - Yuri Vizbor, Βλαντιμίρ Βοσότσκι, Γιούρι Κουκίν, Τζούλια Κίμ, Αλέξανδρος Γκαλίχ. Αυτά τα τραγούδια έγιναν μια διέξοδος για τον καλλιτέχνη, αφιέρωσε την παράσταση και τη διάδοσή του σε όλα τα επόμενα χρόνια της ζωής του. Το 1985, ο Barashkov εργάστηκε στο πρόγραμμα συναυλιών "Fill the Heart with Music", αφιερωμένο στο έργο του Yuri Vizbor, και το 1996 κυκλοφόρησε το δίσκο "Calm, buddy, calmly"
"με την παράσταση των δικών του τραγουδιών, μέχρι τις αρχές της δεκαετίας του 2000, ο Barashkov ταξίδεψε στη χώρα με συναυλιακά προγράμματα στα οποία περιλάμβανε τα τραγούδια των συγγραφέων των προαναφερθέντων μπαρντών, καθώς και διάφορα τραγούδια των προηγούμενων χρόνων. πολλά άλμπουμ - συλλογές τραγουδιών που τραγούδησε ο καλλιτέχνης σε διαφορετικά χρόνια: "Αστέρια που δεν βγαίνουν. Leo Barashkov. Τα καλύτερα τραγούδια διαφόρων ετών "(2002), " Golden Retro Collection "και" Golden Melody - Ο δρόμος της τύχης "(2005).
Ο Lev Barashkov δεν ήταν ένα λαμπρό αστέρι της εγχώριας επιχείρησης επίδειξης, αλλά, παρόλα αυτά, οι άνθρωποι θυμήθηκαν την ειλικρίνεια και την ειλικρίνεια του έργου του. Το κράτος εκτίμησε τη δραστηριότητα του καλλιτέχνη: το 1970 απονεμήθηκε στον Barashkov τον τίτλο του Τιμημένου Καλλιτέχνη του RSFSR. Ήταν επίσης τιμημένος καλλιτέχνης της αυτόνομης σοβιετικής σοσιαλιστικής δημοκρατίας του Καρακάλπακ.
Το ταξίδι ζωής του καλλιτέχνη ολοκληρώθηκε στις 23 Φεβρουαρίου 2011 στο 80ο έτος της ζωής του. Ο Lev Barashkov θάφτηκε στη Μόσχα, στο νεκροταφείο Vagankovsky.
