Ο πραγματικός μύθος του σοβιετικού και του ρωσικού κινηματογράφου - Leonid Vyacheslavovich Kuravlev - ιδιαίτερα άρεσε το μαζικό κοινό για τα κινηματογραφικά του έργα στις ταινίες "Viy", "Golden Calf", "Afonya", "Ivan Vasilievich αλλάζει το επάγγελμά του", "Δεκατρείς Στιγμές της Άνοιξης". Σήμερα, το αγαπημένο των ανθρώπων οδηγεί σε έναν μάλλον κλειστό τρόπο ζωής και δεν θέλει να "λάμψει το πρόσωπό του", το οποίο δεν χάνει τη δημοτικότητα, αλλά αυξάνει μόνο το ενδιαφέρον για το πρόσωπό του.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/84/leonid-vyacheslavovich-kuravlyov-biografiya-karera-i-lichnaya-zhizn.jpg)
Εκτός από τον περίφημο τίτλο του, ο Λαϊκός Καλλιτέχνης του RSFSR Leonid Kuravlev είναι επίσης κάτοχος των παραγγελιών «Για την Αξία στην Πατρίδα, βαθμός IV» και «Badge of Honor», που απονέμονται για την ιδιαίτερη συμβολή τους στην ανάπτυξη του ρωσικού πολιτισμού και τέχνης. Πίσω από αυτόν τον θρύλο του κινηματογράφου υπάρχουν περισσότερα από διακόσια έργα κινηματογραφικών έργων σε μια μεγάλη ποικιλία ρόλων.
Σύντομη βιογραφία και σταδιοδρομία του Leonid Vyacheslavovich Kuravlev
Στις 8 Οκτωβρίου 1936 ένας μελλοντικός καλλιτέχνης γεννήθηκε σε μια απλή οικογένεια της Μόσχας (ο πατέρας είναι κλειδαράς και η μητέρα είναι νοικοκυρά), ο οποίος δημιούργησε πολλά αριστουργήματα που συμπεριλήφθηκαν στη Χρυσή Συλλογή του Σοβιετικού και του ρωσικού κινηματογράφου. Τα δύσκολα χρόνια της παιδικής ηλικίας, όταν η μητέρα εκδιώχτηκε το 1941 από την πρωτεύουσα στην περιοχή Murmansk για επτά χρόνια, δεν έσπασε τον Leonid, ο οποίος ονειρευόταν να γίνει κινηματογραφιστής.
Αλλά η μοίρα δεν υποστήριξε αμέσως το ταλέντο του. Η πρώτη προσπάθεια εισόδου στο VGIK με τη συμβουλή ενός ξαδέλφου ήταν ανεπιτυχής λόγω του υπερβολικού ανταγωνισμού. Ωστόσο, μετά από δύο χρόνια εργασίας, ο Kuravlev προσπαθεί και πάλι να αποκτήσει ανώτερη παιδεία, και αποδίδει καρπούς. Ακόμα και μετά την είσοδό του στο VGIK για ένα μάθημα με τον Boris Vladimirovich Bibikov, ο Leonid αγωνίστηκε για την επιβίωση για τα πρώτα δύο μαθήματα, αφού η φυσική του εγγύτητα αρχικά δεν του επέτρεπε να χαλαρώσει και να αποκτήσει εμπιστοσύνη στη σκηνή.
Ο Leonid Kuravlev έκανε το ντεμπούτο του στο σετ με τη συμμετοχή φοιτητών του Αλεξάντερ Γκόρντον και Αντρέι Ταρκόφσκι σε προγράμματα αποφοίτησης. Ήταν η μικρού μήκους ταινία τους "Δεν θα υπάρξει εξαφάνιση σήμερα" που έγινε η πρώτη εμπειρία ενός ηθοποιού αρχαρίων. Και μετά από αυτό, το 1960, ο Βασίλης Shukshin κάλεσε τον Kuravlyov στο πρόγραμμα αποφοίτησής του - την ταινία "From Swan Report". Την ίδια χρονιά, ο Mikhail Schweitzer το μεταφέρει στην ιστορική ζωγραφική "Michman Panin".
Και η πραγματική φήμη έρχεται στον επίδοξο ηθοποιό το 1964, όταν έπαιξε στην κωμωδία του Βασίλη Shukshin "Ένας τέτοιος τύπος ζει". Leonid Vyacheslavovich με μεγάλη ευχαριστία υπενθυμίζει το διάσημο σκηνοθέτη και ηθοποιός. Ο σεβασμός του καλλιτέχνη για το μεγάλο ταλέντο τον καθιστούσε να του αποκαλεί το γιο του το όνομα του αργότερα.
Επί του παρόντος, ο αριθμός των ταινιών του Kuralev υπερβαίνει τα διακόσια. Ιδιαίτερο ενδιαφέρον για τη φιλμογραφία του είναι τα εξής: «Wii» (1967), «Golden Calf» (1968), «Gogi, Burn, My Star» (1969), «Η ζωή και οι καταπληκτικές περιπέτειες του Robinson Crusoe» (1972) Δεκαπέντε Στιγμές της Άνοιξης "(1973), " Ο Ιβάν Βασίλιεβιτς αλλάζει το επάγγελμα "(1973), " Afonya "(1975), " Δεν μπορεί να είναι! " (1980), "Οι περιπέτειες του Σέρλοκ Χολμς και του Δρ. Watson: Ο 20ός αιώνας αρχίζει" (1986), "Το μονοπάτι της βροχής" (1991), "Thirtieth Destroy!" (1992), "Η Ταξιαρχία" (2002), "Οι δρόμοι των σπασμένων φώτων" (2005).
Κατά την δεκαετή επέτειό του, ο Καλλιτέχνης του RSFSR έλαβε συγχαρητήρια από τον Πρόεδρο και τον Πρωθυπουργό της Ρωσίας όταν δήλωσε ότι γι 'αυτόν οι ηθικές αξίες και μια ισχυρή χώρα είναι πολύ πιο σημαντικές από τους ρόλους στον κινηματογράφο.