Τα ρωσικά παραμύθια και τα έπη που γεμίζουν με μαγεία, κατοικούνται από γνωστούς ήρωες από νεαρή ηλικία, ενθουσιασμένοι και εμπνευσμένοι ποιητές, καλλιτέχνες, συνθέτες. Το παραμυθένιο οικόπεδο αναπτύχθηκε ιδιαίτερα στη ρωσική κουλτούρα τον 19ο αιώνα, όταν δημιουργοί διάφορων μορφών τέχνης εργάζονταν σε μια βιασύνη - οι συνθέτες έβαζαν όπερες βασισμένες στις ιστορίες των συγγραφέων και οι καλλιτέχνες εμπνεύστηκαν από τις θεατρικές παραγωγές.
Η πριγκίπισσα του κύκνου
Έτσι δημιουργήθηκε η όμορφη ζωγραφική του Mikhail Alexandrovich Vrubel (1856-1910), η Princess Swan, που κοσμεί μια από τις αίθουσες της Γκαλερί Tretyakov. Γοητευμένος από την όπερα N.A. Η ιστορία του Rimsky-Korsakov για το Τσάρ Σαλτάν βασισμένη στην ομώνυμη ιστορία του A.S. Ο Πούσκιν, ο καλλιτέχνης έγραψε για πρώτη φορά σκίτσα θεατρικού σκηνικού και κοστουμιών. Στη συνέχεια εμφανίστηκε ένα πορτρέτο της Swan Princess, το μέρος της οποίας εκτελέστηκε από τη σύζυγο του καλλιτέχνη. Ωστόσο, η υπέροχη φτερωτή ομορφιά της εικόνας δεν είναι πλέον παρόμοια με τις διατηρημένες φωτογραφίες του τραγουδιστή - είναι πρωτότυπη και τραγική, όπως πολλές από τις εικόνες της Μ.Α. Vrubel.
Ιστορικός
Ίσως τα πιο διάσημα έργα ζωγραφικής που εκφράζουν το πνεύμα και την ομορφιά των ρωσικών παραμυθιού ήταν τα αριστουργήματα του Βίκτωρ Μιχαηλόβιτς Βασνετσόφ (1848-1926). Από την πρώιμη παιδική ηλικία, ο Vasnetsov απορρόφησε την πνευματικότητα της ρωσικής γης: ακολουθώντας το παράδειγμα του πατέρα του, επρόκειτο να γίνει ιερέας. Αλλά δεν τελείωσε μια τάξη στο σεμινάριο, ο μελλοντικός καλλιτέχνης άκουσε την κλήση της καρδιάς και εισήλθε στην Ακαδημία Τεχνών. Από τότε προσπαθούσε όλη του τη ζωή να μεταφέρει σε άλλους τη μαγεία που αισθάνθηκε ο ίδιος - ο Γκρίζος Λύκος που τρέχει με τον Ιβάν τον Τσαρέβιτς μέσα από το πυκνό δάσος, την πτήση ενός υπέροχου χαλιού πάνω από τους ρωσικούς ανοιχτούς χώρους, τη λαχτάρα της νεότερης πριγκίπισσας του υπόγειου βασιλείου.
Η πλουσιότερη συλλογή έργων του V.M. Vasnetsov μπορεί να δει στο σπίτι-μουσείο του, παρόμοια με ένα υπέροχο πύργο.
Ο καλλιτέχνης εργάστηκε για την περίφημη ζωγραφική "Αθλητές" για περίπου είκοσι χρόνια - έγινε το αποκορύφωμα της δουλειάς του. Τρεις μνημειακές μορφές των ρωσικών υποτρόφων προσωποποιούν τη δύναμη, την τιμή, την αξιοπρέπεια των ανθρώπων που υπηρετούν για τη δόξα της γης τους.
Εικόνες γνωστές από την παιδική ηλικία
Δημιουργικότητα A.S. Ο Πούσκιν εμπνεύστηκε όχι μόνο από τους συνθέτες. Η Ilya Yakovlevich Bilibin (1876-1942) μετά από μια μακρά δουλειά με το στυλ του έγινε ο καλύτερος, κανονικός εικονογράφος του Πούσκιν. Το στυλ γραφής του, το "Bilibino", αποτελείται από αυστηρές γραμμές γραφικών, ζωγραφισμένες με λαμπερές ακουαρέλες και αφθονία ρωσικού λαϊκού ντεκόρ.
Αρχικά, οι ρωσικές ιστορίες δεν ενδιέφεραν τον καλλιτέχνη και ασχολήθηκε με τη ζωγραφική σε πορτρέτο και τοπίο. Ωστόσο, το 1899 στην έκθεση είδε μια εικόνα του V.M. Οι "Bogatyrs" του Vasnetsov ήταν τόσο εντυπωσιασμένοι από αυτόν τον επικό καμβά που από τότε αφιέρωσε όλη τη ζωή του στη ζωγραφική ρωσικά παραμύθια.
Το ομώνυμο ζωγράφο Yuri Alekseevich Vasnetsov (1900-1973) απεικόνιζε τα παιδικά ρομπότ, τα ανέκδοτα και τα λαϊκά τραγούδια. Οι ζωντανές και αστείες εικόνες του έχουν ανατυπωθεί σε παιδικά βιβλία για πάνω από μισό αιώνα.
