Οι δημιουργικοί άνθρωποι συχνά έχουν στιγμές που γεννιούνται λαμπερές ιδέες και ενδιαφέρουσες ιδέες στο κεφάλι τους, οι οποίες καλούνται να βρίσκονται στη βάση της πλοκής ενός συναρπαστικού βιβλίου. Αλλά ο φόβος της τεράστιας εργασίας και του άγνωστου μέλλοντος της δημιουργίας σταματά την ανάπτυξη μιας νέας σκέψης και την εμποδίζει να ενσωματωθεί σε χαρτί. Μην φοβάστε να γράψετε ένα βιβλίο τέχνης - αυτό το μάθημα φέρνει ικανοποίηση όχι μόνο λόγω της αμοιβής και της ευκαιρίας να δούμε το έργο σας σε μια όμορφη κάλυψη, αλλά και χάρη στην ίδια τη διαδικασία της δημιουργικότητας.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/88/kak-napisat-hudozhestvennuyu-knigu.jpg)
Εγχειρίδιο οδηγιών
1
Ελάτε με την ιστορία του έργου. Δεν είναι απαραίτητο στο πρώτο στάδιο να προσπαθήσετε να σκεφτείτε τις πιο μικρές λεπτομέρειες και να στρέψετε τις συστροφές, απλά πρέπει να φανταστείτε το κύριο σχήμα, κατεύθυνση. Πάρτε ένα ειδικό σημειωματάριο όπου θα γράψετε τις σκέψεις και τις ιδέες σας. Γράψτε ένα σχέδιο οικόπεδο. Στην αρχή, μπορεί να έχουν ανακρίβειες και ασυνέπειες, αλλά κατά τη διαδικασία θα τις παρατηρήσετε και θα τους εξαλείψετε. Εξετάστε διάφορες επιλογές λήξης.
2
Δώστε προσοχή στη φύση των χαρακτήρων, δεν πρέπει να είναι επίπεδη και μονόπλευρη, εκτός αν πρόκειται για σάτιρα, όπου οι ήρωες με ένα κύριο και εξαιρετικό χαρακτηριστικό είναι αποδεκτοί. Κάθε συμμετέχων στη δράση πρέπει να έχει συγκεκριμένο χαρακτήρα, τύχη, συνήθειες συμπεριφοράς, εμφάνιση. Συνιστάται να γράφετε μια ιστορία ζωής για όλους τους χαρακτήρες, ακόμη και δευτερεύοντες. Ακόμα κι αν αυτές οι λεπτομέρειες δεν περιλαμβάνονται στο κείμενο του βιβλίου, οι εικόνες θα αποδειχθούν βαθιές και κορεσμένες, το έργο θα επωφεληθεί μόνο από αυτό. Συνιστάται επίσης να σχεδιάσετε τους ήρωές σας - αυτά τα σκίτσα μπορούν να σας βοηθήσουν να γράψετε ένα βιβλίο και θα είναι χρήσιμα στο μέλλον όταν στέλνετε το χειρόγραφο στον εκδότη. Σκεφτείτε τις σχέσεις μεταξύ των χαρακτήρων. Ένα καλό κόλπο είναι να χρησιμοποιήσετε τα τρία χρονικά σχέδια στο βιβλίο: το παρελθόν, το μέλλον και το παρόν.
3
Ξεκινήστε να γράφετε ένα βιβλίο. Το πιο δύσκολο κομμάτι σε οποιαδήποτε διαδικασία είναι η αρχή, και στη συνέχεια, όπως γράφετε, η πλοκή φαίνεται να αρχίζει να αναπτύσσεται. Ενδιαφέρουσες ιδέες έρχονται, νέες στροφές και στροφές στην ιστορία. Ξαναδιαβάσετε τα πρώτα κεφάλαια από καιρό σε καιρό, ώστε να μην χάσετε σημαντικές λεπτομέρειες.
4
Στη διαδικασία της δημιουργικότητας, συχνά συμβαίνουν σκαμπανεβάσματα. Εάν ξεπεράσετε μια δημιουργική κρίση, μην είστε νευρικοί. Αυτό είναι φυσικό για έναν συγγραφέα. Κάντε ένα σύντομο διάλειμμα, συχνά με τα πόδια και να χαλαρώσετε στη φύση. Είναι καλύτερα αυτή τη στιγμή να είστε μόνοι έτσι ώστε κανείς να μην σας αποσπά από τη σκέψη. Θα έχετε πάντα ένα σημειωματάριο και στυλό μαζί σας, ώστε να μπορείτε να γράψετε μια σκέψη που έχει συμβεί σε σας ανά πάσα στιγμή.
5
Είναι μερικές φορές δύσκολο να βγούμε από μια δημιουργική στοργή ενώ περπατάμε στα πάρκα. Σε αυτή την περίπτωση, αρχίστε να γράφετε, ακόμα και αν δεν ξέρετε τι είναι αυτό. Απλά καταγράψτε το ρεύμα των σκέψεων. Αυτό θα βοηθήσει να συγκεντρωθούμε και να επιστρέψουμε στην εργασία, και το προκύπτον πέρασμα του κειμένου μπορεί πάντα να ξαναγραφεί ή να αφαιρεθεί. Μην εγκαταλείπετε - μερικές φορές πρέπει να αναγκάσετε τον εαυτό σας να γράψετε και πρέπει να το συνηθίσετε.
- http://shkolazhizni.ru/archive/0/n-28776/
- Πώς να γράψετε βιβλία και ιστορίες