Η περίοδος της πολιτισμικής αναγέννησης, που χαρακτηρίζεται, πρωτίστως, από το αυξημένο ενδιαφέρον για τις αρχαίες αξίες στην Ιταλία, καθορίζεται από την ιστορική επιστήμη ακριβώς το 1456. Αυτή τη φορά αντιστοιχεί στο υπό όρους τέλος του Μεσαίωνα, το οποίο άρχισε να εκδηλώνεται σε όλες τις σφαίρες της ζωής, συμπεριλαμβανομένων πρωτίστως πολιτισμού και κοινωνικών δραστηριοτήτων. Επομένως, το έργο του Leonardo da Vinci στο πλαίσιο αυτό είναι ιδιαίτερου ενδιαφέροντος.
Η προσωπικότητα του Λεονάρντο ντα Βίντσι παρείχε μια ανεκτίμητη υπηρεσία για την ανάπτυξη της πνευματικής πτυχής της Αναγέννησης στην Ιταλία, που χωρίστηκε από τις εσωτερικές αντιφάσεις και τους εξωτερικούς φεουδαρχικούς πολέμους. Εξάλλου, η δημιουργική κληρονομιά του εξακολουθεί να είναι καταπληκτική ακόμα και ο πιο εξελιγμένος σύγχρονος άνθρωπος.
Η εμπνευσμένη ατμόσφαιρα αυτής της εποχής αντανακλάται ταυτόχρονα από τον χαρούμενο και χαρούμενο χαρακτήρα του Raphael, που περιβάλλεται πάντα από μια παρέα φίλων και από τον προσεγμένο και ζοφερό χαρακτήρα του Michelangelo, ο οποίος, μαζί με τον Leonardo da Vinci, λαμβάνει μια προσοδοφόρα εντολή για τη ζωγραφική του χριστιανικού καθεδρικού ναού στη Φλωρεντία. Και η ηγεσία αυτού του μεγαλοπρεπούς έργου ανατίθεται στον νεαρό και φιλόδοξο επίσημο Niccolo Machiavelli.
Και ακριβώς αυτό το ευρύ φάσμα πνευματικής συνειδητοποίησης βρίσκεται στο προσκήνιο της εποχής που η ιδεοποίηση της αρχαιότητας γίνεται αυτό το μαθηματικά επαληθευμένο μοντέλο αρχιτεκτονικής και τέχνης. Επιπλέον, η ελληνορωμαϊκή κληρονομιά συμπληρώνεται πλήρως από κατάλληλη δημιουργική επεξεργασία, η οποία μπόρεσε να φέρει χαρακτηριστική μοναδικότητα και πρωτοτυπία στην πολιτιστική κληρονομιά της εποχής της.
Η δημιουργική κληρονομιά του Leonardo da Vinci
Σήμερα είναι αξιόπιστα γνωστό ότι η ιδιοφυΐα του Leonardo da Vinci κατάφερε να εξαπλωθεί σε όλους σχεδόν τους τομείς της ζωγραφικής και της μηχανικής. Λόγω του γεγονότος ότι ήταν πολύ λιγότερη ζήτηση ως καλλιτέχνης, αυτός ο ταλαντούχος άνθρωπος έπρεπε να τοποθετηθεί κυρίως ως μηχανικός που δημιούργησε νέα όπλα ή, για παράδειγμα, ως μάγειρας που κατάφερε να εφεύρει έναν επαρκή αριθμό νέων και γκουρμέ πιάτα.
Είναι γνωστό ότι στο Μιλάνο ήταν υπεύθυνος για τον πίνακα του ίδιου του δούκα, για τον οποίο έπρεπε να διαχειρίζεται όχι μόνο το σύνολο των εκδηλώσεων για την εξυπηρέτηση διαφόρων επίσημων γιορτών αλλά και να ασχολείται με ζητήματα που σχετίζονται με την προετοιμασία του συνόλου των μενού. Και ανάμεσα στα πιο γνωστά επιτεύγματά του στον τομέα των μηχανικών κατασκευών, θα πρέπει να αναφερθούν πολυάριθμα υψηλής ποιότητας σχέδια αεροπλάνων, σύμφωνα με τα οποία ακόμα και σήμερα μπορεί να γίνει αρκετά σχετικός αεροναυτικός εξοπλισμός.
Αυτός ο ευφυής εφευρέτης πίστευε ότι ο άνθρωπος δημιουργήθηκε για αεροπορικές πτήσεις. Έτσι, στον κατάλογο των θεματικών δημιουργιών του υπάρχει ένα αλεξίπτωτο, ένα τηλεσκόπιο με δύο φακούς, μια ελαφριά έκδοση κινητών γεφυρών και πολλά άλλα. Η έρευνά του στον τομέα της ανατομίας άξιζε ιδιαίτερες λέξεις ευγνωμοσύνης, διότι σε αυτή την κατεύθυνση της επιστήμης ξεπέρασε τον χρόνο του τουλάχιστον τρεις αιώνες.
Ο Leonardo da Vinci πέρασε τα τελευταία χρόνια της ζωής του στη Γαλλία, όπου συμμετείχε ενεργά στην οργάνωση δικαστικών εκδηλώσεων, οδήγησε το σχέδιο να αλλάξει τα κανάλια των δύο ποταμών, δημιούργησε ένα σχέδιο του καναλιού μεταξύ τους και σχεδίασε επίσης την κατασκευή ενός νέου βασιλικού παλατιού. Πραγματικά, η ιδιοφυΐα αυτού του ανθρώπου ήταν ανεξάντλητη. Ίσως να μπορεί να οδηγήσει τη λίστα των έξυπνων ανθρώπων του πλανήτη όλων των εποχών.
Αξιολόγηση εμπειρογνωμόνων τέχνης
Η ζωγραφική «Ιωάννης ο Βαπτιστής», ζωγραφισμένη από τον Ιταλό αναγεννησιακό καλλιτέχνη Λεονάρντο Ντα Βίντσι, είναι ζωγραφισμένη σε λάδι. Αναφέρεται σε μεταγενέστερη περίοδο του κυρίου της ζωγραφικής. Η παρακμιακή φύση αυτού του έργου αποδεικνύεται όχι μόνο από τη ζωή του καλλιτέχνη, αλλά και από το τέλος της ίδιας της Αναγέννησης, που ενέπνευσε ολόκληρο τον ευρωπαϊκό κόσμο του πολιτισμού και της τέχνης. Αυτό φαίνεται ξεκάθαρα, τόσο στην εικόνα του Ιωάννη όσο και στην απουσία ενός παραδοσιακού τοπίου στο φόντο της εικόνας.
Ο "Ιωάννης ο Βαπτιστής" γράφτηκε από τον καλλιτέχνη στην περιουσία του Clouet (πόλη Amboise στην κεντρική Γαλλία), όταν κρατήθηκε σε μεγάλη εκτίμηση και περιβάλλεται από καθολική αναγνώριση και προσοχή. Είναι γνωστό ότι ο Leonardo da Vinci δεν ήταν πλέον ικανοποιημένος με τη δουλειά του. Ασχολήθηκε συνεχώς με την ανακαίνιση και τη συμπλήρωση των παλιών έργων του, τα οποία έφερε μαζί του σε μεγάλο αριθμό εδώ. Με όλους τους λογαριασμούς, είναι σαφές ότι αυτή η εικόνα "έρχεται στο μυαλό" κατά τη διάρκεια της ακραίας δημιουργικής παρακμής της.
Η εικόνα δείχνει έναν νεαρό άνδρα, ο ένας βραχίονας του οποίου είναι στραμμένος προς τα πάνω, και ο άλλος πιέζει ένα σταυρό στο στήθος του. Το μυστήριο και το μυστήριο της εικόνας ενισχύεται από την αντίθεση του σκοτεινού φόντου και της φωτισμένης μορφής ενός νεαρού άνδρα. Παρά τις ενθουσιώδεις κριτικές των συναδέλφων στο δημιουργικό εργαστήριο και τους κριτικούς για το έργο του καλλιτέχνη εκείνης της εποχής, η ζωγραφική «Ιωάννης ο Βαπτιστής» τους προκάλεσε γνήσια έκπληξη. Άλλωστε, η συνηθισμένη κανονική εικόνα του αγίου στην περίπτωση αυτή ήταν πολύ διαφορετική από την εικόνα που ελήφθη.
Η θρησκευτική παράδοση ερμηνεύει αδιαμφισβήτητα την προσωπικότητα του Ιωάννη του Βαπτιστή, ο οποίος εμφανίστηκε στην Αγία Γραφή ως πρύμνη ασκητή με άφθονα μαλλιά που καλύπτουν στο πρόσωπό του. Επομένως, το διφορούμενο χαμόγελο του νεαρού άνδρα που απεικονίζεται στην εικόνα δεν ταιριάζει με την κλασική αντίληψη του διάσημου ιστορικού και θρησκευτικού χαρακτήρα. Είναι σημαντικό να καταλάβουμε ότι ήταν ένα τέτοιο χαμόγελο που ήταν χαρακτηριστικό για όλα τα πρόσωπα των ανθρώπων που απεικόνιζε ο Leonardo στην πρόσφατη περίοδο δημιουργικότητάς του.
Είναι η απουσία ενός γραφικού τοπίου στο βάθος της ζωγραφικής «Ιωάννης ο Βαπτιστής» και η ανθοφορία ενός νεαρού άνδρα που δεν ανταποκρίνεται στους κανονικούς κανόνες για την καλλιτεχνική αναπαραγωγή εικόνων, υποδηλώνουν ότι ο Ντα Βίντσι σε αυτή την περίπτωση θέλει να κάνει μια ιδιαίτερη εντύπωση στον θεατή. Ίσως αυτό το είδος ασάφειας μπορεί να συσχετιστεί με πολλούς μόνο με ένα ειρωνικό κίνητρο και μια ορισμένη διορατικότητα, που σας επιτρέπει να κοιτάξετε πέρα από το παραδοσιακό πλαίσιο της ζωής.
Σύντομη περιγραφή της ζωγραφικής
Στο σκοτεινό υπόβαθρο της εικόνας απεικονίζεται ένας νεαρός Ιωάννης. Το φως πέφτει πάνω και από την αριστερή πλευρά. Με τον δείκτη του δεξιού χεριού, ο άγιος επισημαίνει ένα σταυρό που βρίσκεται στο στήθος του και το οποίο είναι το άμεσο χαρακτηριστικό του. Είναι ο σταυρός και η θόλος του ουρανού που συμβολίζουν την έλευση του Σωτήρα. Ως εκ τούτου, αυτή η χειρονομία μαρτυρεί εύστοχα την υπόσχεση όταν όλοι οι άνθρωποι πρέπει να σκεφτούν το πνευματικό επίτευγμα που σχετίζεται με την προετοιμασία για αυτό το σημαντικότερο γεγονός.
Στην εικόνα του Leonardo da Vinci, ο χαρακτήρας που απεικονίζεται επικοινωνεί με το ακροατήριο μέσω των ματιών του. Χαμογελάει τρυφερά και η φιγούρα του είναι απόλυτα συνεπής με τον τύπο του ώριμου καλλιτέχνη. Ως ένδυμα ερημίτη, ένα δέρμα γούνας ενεργεί. Δεν είναι πλήρως ντυμένος, αφήνοντας τον δεξιό του ώμο γυμνό με τις σωστές αναλογίες. Και τα μακρά σγουρά μαλλιά του Ιωάννη του Βαπτιστή ρέουν στα κύματα στους ώμους του.
Πολλοί ειδικοί υποδεικνύουν ότι ο μαθητής του Salai χρησίμευσε ως πρότυπο για τον καλλιτέχνη. Όλες οι μεταβατικές αποκλίσεις και αντιθέσεις είναι ευαίσθητες και εκλεπτυσμένες. Το διάσημο sfumato, το οποίο εφευρέθηκε νωρίτερα από τον ίδιο τον Leonardo da Vinci, έχει πραγματοποιηθεί πλήρως εδώ. Η στρογγυλότητα και η πλαστικότητα των τέλειων μορφών τονίζεται στην εικόνα με απαλές και πολύ ευαίσθητες μεταβάσεις μεταξύ φωτός και σκούρου τόνου. Αυτός ο τρόπος απεικόνισης αντανακλά την πνευματική κατάσταση του αγίου. Παραδόξως, είναι αδύνατο να δείτε τις εγκεφαλικές πινελιές στον καμβά.
