Η Έλενα Πάνκοβα είναι μια σοβιετική μπαλαρίνα, της οποίας τα έτη δραστηριότητας έπεσαν στη δεκαετία του 1980. Έπαιξε στη σκηνή των Kirov και Mariinsky θέατρα και χόρεψε τα ηγετικά κόμματα στις πιο γνωστές παραγωγές.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/24/elena-pankova-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn.jpg)
Πρόωρη βιογραφία
Η Έλενα Πάνκοβα γεννήθηκε το 1963 στο Petropavlovsk-Kamchatsky. Σπούδασε στο LAHU το όνομά της από τον Vaganova υπό την καθοδήγηση του L.N. Safronova. Μετά την αποφοίτησή της από το κολέγιο, εργάστηκε στο θίασο του θεάτρου Kirov, κερδίζοντας εμπειρία με τέτοιες διάσημες μπαλαρίνες όπως ο Ο.Ν. Moiseeva και Ι.Α. Kolpakova. Στην αρχή, η ηθοποιός της αρχής προσφέρθηκε αποκλειστικά σε δευτεροβάθμια μέρη και για κάποιο διάστημα συνέχισε να είναι στο σώμα του μπαλέτου.
Ως αποτέλεσμα, έχοντας εμφανιστεί καλά στη σκηνή, η Έλενα κέρδισε το δικαίωμα να ηγηθεί ρόλων σε τέτοιες παραγωγές όπως ο Don Quixote, ο Sleeping Beauty, η Σταχτοπούτα, η Λίμνη των Κύκνων και άλλοι. Περισσότεροι επικριτές έφυγαν σχόλια για τον ταλαντούχο χορευτή. Το 1989, ανατέθηκε στο κύριο μέρος του μπαλέτου The Scottish Symphony από τον J. Balanchine, που εκπροσωπήθηκε για πρώτη φορά στη Σοβιετική Ένωση. Από τότε, η Pankova έχει γίνει ένα αναπόσπαστο κομμάτι των περιηγήσεων στο θέατρο Kirov σε διάφορες χώρες.
![Image Image](https://images.culturehatti.com/img/kultura-i-obshestvo/24/elena-pankova-biografiya-tvorchestvo-karera-lichnaya-zhizn_2.jpg)
Περαιτέρω καριέρα
Στις αρχές της δεκαετίας του 1990, η Έλενα Πάνκοκα προσκλήθηκε στο Εθνικό Μπαλέτο της Αγγλίας, ερμηνεύοντας τη σκηνή στις παραγωγές των Etudes, Romeo και Juliet, The Nutcracker κ.α.. Από το 1993 έως το 2000 έγινε η πρώτη μπαλαρίνα του βαλερικού μπαλέτου της Βαυαρίας, με πρωταγωνιστές τις παραστάσεις της Λίμνης των Κύκνων, του Μότσαρτ, της Κυρίας με την Camellias κλπ. Στις αρχές της δεκαετίας του 2000 η Έλενα αφήνει το Μπαλέτο της Βαυαρίας και επικεντρώνεται σε διάφορα ρεπερτόρια.
Για αρκετό καιρό, ο Pankova εμφανίστηκε στη σκηνή του θεάτρου Mariinsky, παίζοντας τον κύριο ρόλο στην παραγωγή της Giselle. Σταδιακά, αυτό το μέρος του καλλιτέχνη έγινε στενά συνδεδεμένο με το κοινό και τους κριτικούς με τον κύριο χαρακτήρα του έργου - Giselle. Ήταν τότε που διάφορες δημοσιεύσεις άρχισαν να μιλάνε για το κύριο ταλέντο της μπαλαρίνας - την ικανότητα να μεταφέρει όλες τις σκέψεις, τα συναισθήματα και τις ενέργειες των ηρωίδων της με τη γλώσσα του σώματός της. Αυτό το έκανε μια από τις κορυφαίες μπαλαρίνες της Σοβιετικής Ένωσης.