Η διάσημη ζωγραφική του Ρέμπραντ "Danae" ενδιαφέρει όχι μόνο για το αριστοτεχνικό έργο του Ολλανδού καλλιτέχνη, αλλά και για τη δύσκολη του μοίρα. Στα τέλη του περασμένου αιώνα προσπάθησαν να το καταστρέψουν και οι αναστηλωτές έπρεπε να περάσουν δώδεκα χρόνια για την αποκατάσταση του καμβά.
Ο Ρέμπραντ δημιούργησε το "Δούναβη" του για έντεκα χρόνια, αρχίζοντας το 1636. Σαν οικόπεδο, ο καλλιτέχνης χρησιμοποίησε τον αρχαίο ελληνικό μύθο του Δανάη. Σήμερα, ο καθένας μπορεί να δει την εικόνα στο Ερμιτάζ, βρίσκεται στον δεύτερο όροφο του κεντρικού κτηρίου στην αίθουσα, όπου εκτίθενται τα έργα των καλλιτεχνών των φλαμανδικών και ολλανδικών σχολείων.
Το οικόπεδο της εικόνας
Μια όμορφη γυμνή γυναίκα βρίσκεται στο πολυτελές κρεβάτι της. Το ζεστό ηλιακό φως πέφτει μέσα στο δωμάτιο και η γυναίκα επέκτεινε το δεξί του χέρι προς το μέρος του, σαν να προσπαθεί να αγγίξει. Δεν είναι όμορφη με τη σύγχρονη έννοια της λέξης - μεγάλα ισχία, πλήρη κοιλιά, καμπύλη. Ωστόσο, κατά την εποχή του Rembrandt, ήταν τέτοιες γυναίκες που ήταν πραγματικά σύμβολα της ομορφιάς.
Στο βάθος ένας παλιός υπηρέτης τιμωρεί, και πάνω από το κεφάλι του κύριου χαρακτήρα της εικόνας, ο καλλιτέχνης απεικόνισε ένα μωρό που πάσχει με φτερά.
Η ζωγραφική βασίζεται στον αρχαίο ελληνικό μύθο του όμορφου Δανάη. Ο βασιλιάς Ακρήσιος, κυβερνήτης της πόλης του Άργους, έμαθε από τους προνομιούχους ότι θα πεθάνει λόγω του σφάλματος του ίδιου του εγγονό του, τον οποίο θα γεννούσε η κόρη του Δανάη. Για να εξαπατήσει τη μοίρα, ο βασιλιάς αποφάσισε να κρύψει την κόρη του σε ένα υπόγειο χάλκινο σπίτι. Παρ 'όλα αυτά, ο Θεός Δίας κατάφερε να μπει στους θαλάμους του Δανάη, χύνοντας μια χρυσή βροχή. Μετά από την επίσκεψη του thunder, η Danae γέννησε έναν γιο Perseus, ο οποίος στη συνέχεια πραγματικά σκότωσε τον παππού του.
Η διείσδυση του Δία σε μια χρυσή βροχή σε μια αιχμάλωτη αιχμαλωσία ήταν μια συχνή πλοκή για τους καλλιτέχνες εκείνων των εποχών. Παρόμοιες ζωγραφιές βρίσκονται σε Titian, Gossart, Klimt, Kollergio. Ωστόσο, όλοι απεικονίζουν στους καμβά τους τη χρυσή βροχή, η οποία αναφέρεται στον μύθο. Ο Ρέμπραντ δεν έχει βροχή και δημιουργείται το λογικό ερώτημα - είναι μύθος του Δούναβη πραγματικά η βάση της εικόνας;
Οι μελέτες ακτίνων Χ, οι οποίες πραγματοποιήθηκαν στα μέσα του εικοστού αιώνα, έδειξαν ότι αρχικά υπήρχε χρυσή βροχή. Και αυτό σημαίνει ότι η φωτογραφία εξακολουθεί να είναι αφιερωμένη στην όμορφη κόρη Ακρήσιο, φυλακισμένη από τον πατέρα της στο μπουντρούμι.
Ιστορία της δημιουργίας
Η πρώτη έκδοση του Danai γράφτηκε το 1636, δύο χρόνια μετά τον γάμο του ολλανδού καλλιτέχνη με τη σύζυγό του Saxia. Σε μια γυμνή γυναίκα, ο Ρέμπραντ ενσαρκώνει τα χαρακτηριστικά της αγαπημένης του συζύγου, την οποία έκανε συχνά την ηρωίδα του έργου του.
Ωστόσο, η οικογενειακή ευτυχία των εραστών ήταν βραχύβια. Η κακή υγεία δεν επέτρεψε στη Σαξία να αποκτήσει υγιή απόγονα. Όλα τα παιδιά πέθαναν στη βρεφική ηλικία, μόνο μία κατάφερε να επιβιώσει - ο Τίτος. Μετά τη γέννησή του, η Σαξία έζησε για εννέα μήνες και έπειτα πέθανε. Λόγω της απώλειας της συζύγου του, ο Ρέμπραντ βρήκε μια νέα αγάπη στο πρόσωπο του Gertier Dirks, ο οποίος, μετά το θάνατο της Σαξίας, έγινε νταντά του Τίτου.
Αφού βρήκε παρηγοριά στο πρόσωπο του Gertier, το 1642 ο Ρέμπραντ επέστρεψε στην εικόνα και ξαναγράφηκε. Αυτή η διορθωμένη έκδοση έχει φτάσει στις μέρες μας.
Όπως δείχνει η ακτινογραφία, ο καλλιτέχνης άλλαξε το πρόσωπο του Danai και άρχισε να μοιάζει με τον Gertier Dirks περισσότερο από την καθυστερημένη σύζυγο του ζωγράφου.
Επιπλέον, η Danae δεν κοίταξε αρχικά προς το φως, αλλά στη χρυσή βροχή που χύθηκε από ψηλά. Στην πρώτη έκδοση της φωτογραφίας, το χέρι μετατρέπεται σε παλάμη προς τα κάτω, συμβολίζοντας αντίο, και στη δεύτερη προσκαλείται να ανασηκωθεί. Στο πρόσωπο του χρυσού Cupid πάνω από το κρεβάτι της γυναίκας, έχουν συμβεί και αλλαγές. Αν στην πρώτη εκδοχή ήταν χαρούμενος, τότε στη δεύτερη φαινόταν να υποφέρει, σαν να θρηνούσε την ευτυχία που είχε περάσει με το θάνατο της Σαξίας.
Μια άλλη σημαντική απόχρωση, που καθορίστηκε από την ακτινογραφία, συνδέεται με την απουσία στη δεύτερη έκδοση της εικόνας του καλύμματος που καλύπτει τους γοφούς του Danai. Με τη βοήθειά του, ο Ρέμπραντ φάνηκε να προστατεύει την οικειότητα της συζύγου του, αλλά δεν ήθελε να το κάνει αυτό με τους Dirks.
Αρχικά, ο Rembrandt δεν σχεδίαζε να πουλήσει το "Danae", ήταν αγαπητό σε αυτόν ως μνήμη της χαμένης αγάπης. Ωστόσο, μετά το θάνατο της συζύγου του, η οικονομική κατάσταση επιδεινώθηκε έντονα. Υπήρχαν λιγότερες παραγγελίες και τα χρέη αυξήθηκαν μόνο. Το 1656 ο καλλιτέχνης κήρυξε πτώχευση. Όλα τα ακίνητα, συμπεριλαμβανομένου του σπιτιού, εξαντλήθηκαν και η Danae εξαφανίστηκε από την όραση για εκατό χρόνια. Οι ακόλουθες αναφορές σε αυτήν συνδέονται με το όνομα της Μεγάλης Αικατερίνης, που απέκτησε το ζωγραφικό έργο για το Winter Palace από τους συγγενείς του διάσημου συλλέκτη από τη Γαλλία Pierre Croz.
Αυτοπροσωπογραφία στη Δανάη
Εκτός από τη νεαρή γυναίκα, ο καλλιτέχνης απεικόνισε μια παλιά κοπέλα στην εικόνα, η οποία, σύμφωνα με τον μύθο, τέθηκε στη Δανάη από τον πατέρα της. Ωστόσο, αν κοιτάξετε προσεκτικά την ηλικιωμένη γυναίκα, τότε με τα αγενή χαρακτηριστικά του προσώπου μπορείτε να αναγνωρίσετε τον ίδιο τον Ρέμπραντ! Η έκδοση επιβεβαιώνεται από την αυτοπροσωπογραφία του καλλιτέχνη στην οποία απεικονίζεται σε παρόμοιο μπερέ.
Πρέπει να πω ότι οι αυτοπροσωπογραφίες δεν ήταν ασυνήθιστες για τον Ολλανδό ζωγράφο. Στον πίνακα "Η Εξύψωση του Σταυρού" στα πόδια του σταυρωμένου Ιησού, ο συγγραφέας του έργου είναι πολύ εμφανής. Επίσης στον καμβά "Ο Άπειρος Υιός στην Ταβέρνα" απεικονίζει και πάλι τον Ρέμπραντ στην εικόνα ενός χαρούμενου αποκαλυπτικού.
Ο βανδαλισμός ενεργεί
Μια ηλιόλουστη μέρα του Ιουνίου 1985, ένας επιβλητικός μεσήλικας άνδρας επισκέφθηκε το Ερμιτάζ. Αφού βρήκε ένα δωμάτιο με τους πίνακες του Rembrandt, ζήτησε από τους εργαζόμενους του μουσείου ποια από τα πιο πολύτιμα έργα παρουσιάστηκαν. Μαθαίνοντας ότι αυτή ήταν η Danae, ο άντρας πλησίασε τον καμβά και γρήγορα το τρύπησε με ένα μαχαίρι αρκετές φορές. Αφήνοντας μια τρύπα στην εικόνα, ο επισκέπτης έριξε το θειικό οξύ στην εικόνα. Το υγρό πήρε στο στήθος, το πρόσωπο και τα πόδια του Danai, φυσαλίδες άρχισαν να εμφανίζονται στον καμβά και το χρώμα άρχισε να αλλάζει. Φαινόταν ότι το σπουδαίο έργο του Rembrandt ήταν απελπιστικά κατεστραμμένο.
Ο Βαντάλ αποδείχτηκε κάτοικος της Λιθουανίας Brunus Maigias. Εξήγησε τις ενέργειές του με πολιτικές πεποιθήσεις (ο Brunus ήταν Λιθουανός εθνικιστής). Αργότερα εγκατέλειψε αυτή την έκδοση, λέγοντας ότι μισεί τις γυναίκες περισσότερο από οτιδήποτε και θέλει να σταματήσει την ακολασία που ενσωματώνεται στην εικόνα του Danai. Μετά από λίγο καιρό, η βανταλία της Λιθουανίας άλλαξε ξανά τη μαρτυρία της, λέγοντας ότι με τόσο ασυνήθιστο τρόπο αποφάσισε να επιστήσει την προσοχή του κοινού.
Στα τέλη Αυγούστου 1985, το δικαστήριο Dzerzhinsky διαπίστωσε ότι ο εγκληματίας τρελός και τον έστειλε σε υποχρεωτική θεραπεία σε ένα ψυχιατρικό νοσοκομείο στο Chernyakhovsk. Μετά από έξι χρόνια στο νοσοκομείο, ο Maigijasa μεταφέρθηκε σε παρόμοιο ίδρυμα στη Λιθουανία, από όπου έφυγε με επιτυχία αμέσως μετά την κατάρρευση της Σοβιετικής Ένωσης.
Ο Βρόνος Μαγίς δεν εξέλιξε ποτέ την πράξη του και δεν εξέφρασε τη λύπη του για τη δράση του. Επιπλέον, είπε ότι οι ίδιοι οι υπάλληλοι του μουσείου κατηγορούνταν για το τι συνέβη, επειδή κατόρθωσαν να φυλάξουν ένα αριστούργημα της παγκόσμιας τέχνης.
