Αλέξανδρος Τάταρσκι - Ρώσος σκηνοθέτης, σεναριογράφος. Το έργο του έχει ανοίξει μια ολόκληρη νέα σελίδα σε εγχώρια κινούμενα σχέδια. Το έργο του εξακολουθεί να θαυμάζεται από νέους θεατές.
Παιδική και νεανική ηλικία
Alexander Mikhailovich Tatarsky γεννήθηκε στις 11 Δεκεμβρίου 1950 στο Κίεβο. Ο πατέρας του συνέστησε αντίποινα για κλόουν τσίρκου. Γνώριζε τον Γιούρι Νικουλίν, τον Oleg Popov και άλλους σπουδαίους ανθρώπους που δούλευαν σε αυτό το είδος. Ως παιδί, ο Αλέξανδρος πέρασε πολύ χρόνο στο τσίρκο και μάλιστα εργάστηκε σε αυτό στις σχολικές διακοπές. Ήθελε να γίνει κλόουν, αλλά άλλαξε το μυαλό του, καθώς συνειδητοποίησε ότι αυτό είναι ένα πολύ δύσκολο επάγγελμα που απαιτεί συγκεκριμένες δεξιότητες και δεν έχουν όλοι το ταλέντο να κάνουν τους ανθρώπους να γελάσουν. Ο πατέρας του μελλοντικού σκηνοθέτη έγραψε επίσης σενάρια για κινούμενες ταινίες. Αυτή η περιοχή γοητεύει πραγματικά τον νεαρό Αλέξανδρο.
Ο Τάταρσκι αποφάσισε να συνδέσει τη ζωή του με τον κινηματογράφο. Το 1974, έλαβε ένα δίπλωμα από το Κρατικό Ινστιτούτο Θεάτρου και Κινηματογράφου του Κιέβου που ονομάστηκε μετά Karpenko-Kary και έγινε πιστοποιημένος εξειδικευμένος συντάκτης ταινιών. Το 1979 αποφοίτησε από εξειδικευμένα μαθήματα ζωγραφιστών καλλιτεχνών του Goskino της ουκρανικής SSR.
Καριέρα
Ο Αλέξανδρος Τάταρσκι από 18 ετών δούλεψε στο Κίενοναχίλμ. Άρχισε με τα απλά επαγγελματικά επαγγέλματα, γυρίζοντας σε μαθήματα σε ένα πανεπιστήμιο. Αφού έλαβε το δίπλωμά του, ανέλαβε ενεργό ρόλο στη δημιουργία κινούμενων σχεδίων ως βοηθός σκηνοθέτη.
Το 1980, ο Tatarsky παρατήρησε και προσκάλεσε να εργαστεί στη Μόσχα στο στούντιο Ekran ως σκηνοθέτης. Αυτό άνοιξε νέες ευκαιρίες για τον ταλαντούχο νεαρό. Ήδη στη Μόσχα άρχισε να παρακολουθεί τα Τριτοβάθμια Μαθήματα για τους Σεναριογράφους, πηγαίνοντας στις τάξεις ως ελεύθερος ακροατής.
Ένα χρόνο μετά την έναρξη της εργασίας στο στούντιο Ekran, ο Tatarsky έκανε την πρώτη κινούμενη ταινία του Plasticine Crow. Αυτό το έργο έχει βραβευτεί με πολλά βραβεία. Μετά την απελευθέρωση της γελοιογραφίας, το όνομα του Αλεξάνδρου Μιχαηλόβιτς έγινε αναγνωρίσιμο. Ένα χρόνο αργότερα, ο Τατάρ δημιούργησε μια προφύλαξη οθόνης για το πρόγραμμα, "Καληνύχτα, παιδιά". Σε μια ελαφρώς τροποποιημένη μορφή, εξακολουθεί να εκπέμπει αέρα. Η προφύλαξη οθόνης παρατίθεται στο Βιβλίο Εγγραφών του Guinness.
Τα επόμενα έργα του Τατάρ έγιναν κινούμενα σχέδια:
- "Το χιόνι του περασμένου έτους έπεσε"?
- "Η άλλη πλευρά της Σελήνης" (γελοιογραφία για ενήλικες)?
- "Η έρευνα διεξάγεται από την Koloboks."
Όλα αυτά τα έργα ήταν ζοφερή επιτυχία. Παρατηρούνται ακόμα με ευχαρίστηση και αγαπούν τόσο οι ενήλικες όσο και τα παιδιά. Ο Τατάρ εργάστηκε με το δικό του στυλ. Δεν ήταν ο πρώτος που χρησιμοποίησε πλαστινικές φιγούρες για να δημιουργήσει κινούμενα σχέδια. Αλλά πριν από αυτόν, κανείς δεν είχε τέτοιες ζωηρές εικόνες. Ένα από τα μυστικά ήταν η συνεχής μεταμόρφωση των χαρακτήρων. Όλοι οι χαρακτήρες είναι συνεχώς μετενσαρκωμένοι και το κοινό μπορεί να παρακολουθήσει πόσο αστεία ζώα ή αντικείμενα είναι κατασκευασμένα από ακατέργαστη πλαστελίνη.
Αν δίνετε προσοχή στα οικόπεδα, υπάρχει συνεχής σχέση με το κλόουν. Όλη η δουλειά του σκηνοθέτη είναι γεμάτη από αφρώδες χιούμορ. Αυτό δεν αποτελεί έκπληξη, δεδομένου ότι στην παιδική ηλικία ο σκηνοθέτης πέρασε πολύ χρόνο στο τσίρκο και ήταν κοντά σε αυτό το περιβάλλον.
Το 1988, ο Αλέξανδρος Mikhailovich δημιούργησε το δικό του στούντιο "Pilot". Αυτό ήταν το πρώτο μη κρατικό κινηματογραφικό στούντιο στην ιστορία της Ρωσίας. Σε δύσκολους καιρούς για τη χώρα, ήταν απαραίτητο να επιβιώσει και ο Τατάρ έγραψε σενάρια για την ομάδα του, προήγαγε πιλοτικά έργα και πυροβόλησε γελοιογραφίες. Ταυτόχρονα, βρήκε χρόνο να μεταβιβάσει την εμπειρία του διερμηνώντας μαθήματα σε σκηνοθεσία.
Το Studio "Pilot" πραγματοποίησε ξένες παραγγελίες. Αλλά ο Tatarsky τραυματίστηκε άσχημα όταν οι συνάδελφοί του πήγαν στο εξωτερικό. Η Pilot, σε κάποιο βαθμό, έχει γίνει προμηθευτής πλαισίων υψηλής ποιότητας για το Western animation. Ο ίδιος ο σκηνοθέτης έχει μιλήσει επανειλημμένα για την ανάγκη να δείξει ρωσικά γελοιογραφίες σε παιδιά της Ρωσίας, έτσι ώστε η «γενιά των Αμερικανών» να μη μεγαλώσει στη Ρωσία.
Στη δεκαετία του '90 του περασμένου αιώνα, ο Τατάρ ασχολείται κυρίως με οργανωτικές εργασίες, αλλά κατάφερε να αφαιρέσει αρκετούς πίνακες:
- "Έφυγε με τον άνεμο"?
- "Η Κόκκινη Πύλη του Rasemon"?
- "Άφιξη του τρένου."
Το πλήρες έργο "Άφιξη του τρένου" δεν ολοκληρώθηκε ποτέ όπως είχε προβλεφθεί. Μερικά από τα υλικά καταστράφηκαν λόγω της πλημμύρας. Η μεταγενέστερη δουλειά του σκηνοθέτη αποδείχθηκε κάπως ζοφερή και όχι παρόμοια με αυτή που δημιούργησε νωρίτερα.
"Mountain of Gems" είναι το τελευταίο έργο του Tatar. Αποτελείται από 71 σειρές κινουμένων σχεδίων. Η διάρκεια κάθε σειράς είναι 13 λεπτά. Το έργο περιλαμβάνει παραμύθια από διαφορετικά έθνη. Και όταν δημιούργησε αυτόν τον κύκλο, ο σκηνοθέτης ήθελε να δείξει στο μικρό κοινό την ποικιλομορφία των πολιτισμών και τον πλούτο μιας μεγάλης χώρας. Ο Τατάρ σχεδίαζε να δημιουργήσει περισσότερα από 100 επεισόδια, αλλά δεν κατάφερε να το κάνει αυτό.
Ο Τάταρ απονεμήθηκε το 1996 στον τίτλο του Τιμημένου Εργαζομένου της Τέχνης της Ρωσικής Ομοσπονδίας. Τα έργα του έλαβαν μεγάλο αριθμό βραβείων όχι μόνο στη Ρωσία αλλά και στο εξωτερικό, κάτι που ήταν σπάνιο για το χρόνο.
